diciembre 26, 2009

Wild rumpus!!

Where The Wild Thigs Are es originalmente un libro infantil escrito e ilustrado por Maurice Sendak en 1963 y ha sido bastante exitoso en estados unidos y el reino unido, yo había visto referencias al mismo en otras pelis o en la TV pero desconocía la existencia de dicho libro. Se hizo la adaptación fílmica, producida por Tom Hanks y dirigida por Spike Jonze (Being Jonh Malkovich, Adaptation). Ignoro si la adaptación es buena, pero el guión de esta película me gustó mucho por el entramado que transporta al personaje principal, Max hacia la isla donde viven los Monstruos (the wild things) a través de una auto-exploración de lo que es el berrinche infantil, la ira y la disciplina, así como las consecuencias de llevar una vida sin reglas o normas. Los personajes son geniales y te encariñas de ellos mucho, lo que se debe en parte al trabajo de doblaje (James Gandolfini, Paul Dano, Lauren Ambrose y Forest Whitaker) y al diseño de producción que es sobresaliente. Es un filme un poco extraño, ya que no tiene un objetivo principal per se, es a falta de un mejor símil, como un berrinche de niño... no sabes ni de dónde salió ni a dónde va a ir a dar, pero eso no significa que cada acto de la historia no esté bien armado, justificado y que cuenta una genial historia. Me gustó mucho la textura del filme, los trajes de los monstruos y la música. La fotografía es maravillosa, explota por completo los paisajes tan hermosos donde fue filmada y la edición une todos los elementos de la producción resultando en una película memorable, si no desean bajarla de internet, esperen a que llegue a las salas de cine (un día de estos que los empresarios mexicanos se dignen hacerlo) y vayan a verla. Vale la pena.
Where The Wild Things Are recibe unas palomitas con salsita, y una coca bien fría.

diciembre 25, 2009

¡Feliz Navidad!

Recibí varios regalos realmente geniales, pero uno es digno de reseña. La Edición especial de Clone Wars, la primer temporada en BluRay. Viene en un empaque genial que contiene un Booklet con arte conceptual y los 3 discos que contienen los 22 episodios, cada uno con su Featurette donde los productores comentan sobre la producción de cada uno de los episodios, aunado a ello, en cada featurette aparece un Holocrón jedi y con el botón enter te manda a ver los dibujos conceptuales de ciertos personajes, naves o planetas, realmente cool. Hay varios episodios extendidos Director's Cut y una sección de Holocrón Jedi donde puedes accesar tooodos los conceptos de diseño, en dibujos y en 3D, además de pruebas de animación de personajes, naves, planetas; modelos y maquetas en 3D. Pero ahí no acaba la cosa, yo vi la temporada pasada (así como la actual) vía internet, bajando los episodios uno o días después de su transmisión en TV gringa, y me soprendió enormemente ver que en el Blu vienen todos los episodios en widescreen letterbox (16:9) y fabuloso Dolby EX 5.1 a diferencia de los que se transmiten en tele a pesar de ser HDTV, todo un paquete para el coleccionista y amante de Star Wars.
Star Wars: The Clone Wars Season 1 en Bluray recibe unos nachos con queso extra y una coca bien fría.
*¡Gracias por el regalo Osita!

Actividad Paradormir

Lección: No siemrpe hagan caso de lo que dicen los pósters de las pelis... Mi fin de año no pinta bien si sigo viendo películas con tan malos guiones. Por qué a Maqroll no le gustó Actividad Paranormal... el guión es bastante débil. Es decir, no cuenta en realidad una historia, es una pareja que se graba a sí misma mientras intentan descubrir por qué a ella la "persigue" un espíritu y entonces lo scary sucede cuando montan la cámara en el tripié en su recámara mientras duermen (como se ve en el póster) y así pasan un sin número de noches donde suceden cosas que a) no dan miedo y b) detienen el flujo de la historia (si hubiera una). Es como ver un video de hora y media de Carlos Trejo (una celebridad mexicana que muestra videos cortos de cosas supuestamente paranormales). El estilo es, supuestamente, documental como sucedió en [REC], Cloverfield o Diary Of The Dead, sólo que este es tan entretenido como ver el video de la boda del primo Pericles. Las tomas todas son iguales, las actuaciones monótonas, los eventos deshilvanaods... Apela a una serie de clichés sin sustento de trama o motivación, yo la tacharía de simplona. Pero quién sabe, yo exijo mucho de la historia y si leen con frecuencia mis reseñas saben eso, así que si quieren ver una colección de clips donde se mueven sábanas y se ven sombras para ver lo más "emocionante" en los últimos 15 minutos de la peli donde además dicho evento "emocionante" sucede fuera de cámara, pues gasten su dinero en ver este churro...
Paranormal Activity recibe... un puñito de cacahuates.

diciembre 24, 2009

Avatar IMAX ¡ósom!

Este fin de semana la fui a ver nuevamente, en esta ocasión se me presentó la oportunidad de verla en una pantalla IMAX, la experiencia es sobrecogedora. Si eres fan de la sala cinematográfica y toda la experiencia que conlleva estar en una, no pierdan la oportunidad de visitar la sala digital con la pantalla más GRANDE que puede haber con sonido Dolby Digital EX y un bote enorme de palomitas. No se arrepentirán. Definitivamente es una de las indispensables del 2009..

Planeta Aburrición

Si vieron Monsters VS Aliens no recomiendo que vean Planet 51. La razón es que es una peli animada llena de referencias (igual que MvsA) pero ene sta ocasión no están hiladas de manera choerente. El guión no me gustó, me pareció forzado aún si la premisa suena bastante bien: ¿qué pasaría si los aliens que invaden el planeta, son humanos? El resultado no es tan bueno ya que la respuesta de los "aliens" es exactamente la misma que la de los humanos así que ahí se muere todo lo innovador del asunto. Creo que la idea del guión daba para mucho más y no fue explotada de manera favorable. Quizá sea una peli más para niños que adultos (me considero de esos adultos que disfruta una buena animación) y sin embargo entonces para que llenarla de referencias a las pelis Serie B de los años 50's e ilustrarla con dibujos de las Pulp de esa época. Cabe mencionar que la producción es casi en su totalidad Española, lo que no sé si es la explicación a la falla en la historia. Hay muchos gags graciosos, y me hizo reír en un par de ocasiones, sin embargo me pareció una peli bastante intrascendente. Los personajes están muy bien diseñados, el planeta está lleno de detalles que capturan tu atención a falta de guión) y el doblaje está decente, aunque el astronauta sonaba chistoso, no investigué quién hacía su voz en español pero ha de ser alguien que no es actor si bien alguna celebridad de esas que no deberían prestar su voz a personajes cinematográficos ¡hey, no todos tienen talento! Y el doblaje es una actuación, quieran o no. Así que Planeta 51 recibe de parte de su servidor Maqroll
Planet 51 recibe unas palomitas, sin coca.

diciembre 18, 2009

¡Aaaargh!

La mínima espectativa para una secuela es que esté igual de buena que la anterior. Lo que sucedió con Halloween II de Rob Zombie fue que no pudo superarse a sí mismo. Quizá era de esperarse, la verdad es que yo no creí que fuera posible, no luego de lo buena que me pareció la primera a pesar de la chica que interpretó a Laurie. Ahondaba mucho en el personaje de Michael Myers y su psique a través del Dr.Loomis interpretado por Malcolm McDowell, aunado a todo el gore y las chicas topless. Ayer tuve la oportunidad de ver la secuela, escrita y dirigida por el mismísimo Rob Zombie y el guión ahora sí ha decaído. Retoma la historia donde quedó la primera pero nunca encontré que hilara los eventos de manera causal. Todo parece una serie de eventos al azar, poco conectados y desmotivados, me es muy desilusionante redactar una reseña negativa a un filme que tenía tanto potencial y que hizo un director que siempre se distinguió por hacer cosas de calidad. La fotografía es muy buena, esa es destacable y salva la experiencia de ver un fílme sin historia; el gore se reduce lo que es también defraudante para los que somos amantes del género (y luego de habernos dado un festival de sangre con la primera), se reduce el número de mujeres topless (también en demérito del género) y la metáfora de la historia es algo débil. Otro detalle que provoca que la cosa no cuadre es que cambiaron al actor que representa a Myers de niño con uno menos feo, se ve menos violento, menos malévolo. Para acabar de amolar las cosas (¡alerta de spoiler!) le vemos el rostro a Myers adulto, lo que es un atentado contra el código de los filmes de asesinos slasher. La edición intenta rescatar lo que es una mala historia y al final obtenemos una secuela slasher de esas que hacían con bajo presupuesto en los ochenta para sacarle dinero a una franquicia colgándose de la fama de la primera. Lo único que vale la pena es la calidad visual del filme, la fotografía, el diseño deproducción y el soundtrack.
Halloween II,conocida como H2,recibe unos totis con pepsi.

diciembre 17, 2009

Welcome to Pandora...

Anoche fue el estreno mundial de Avatar, el más reciente filme de James Cameron, justo a las doce con un minuto del juéves se apagaron las luces, vimos una vez más el trailer de Alicia en el País de las Maravillas y entonces sonó la fanfarria de la Twentieth Century Fox, el logo en glorioso Tres De digital. Fue así que comenzó mi segunda mejor experiencia cinematográfica del año. No superó Star Trek, pero es una cuestión personal, Star Trek ha estado en mi vida por muchísimos años y fue maravilloso ver la de este año. Sin embargo, Avatar me dejó completamente boquiabierto. Es menester decir que es una experiencia 100% cinematográfica, es decir, está hecha para ser vista en la sala de cine. Verla fuera de la sala no tendrá jamás el mismo impacto, yo hablo siempre maravillas del cine en tercera dimensión y esta no es la excepción, sin embargo estoy seguro que Avatar debe seguir siendo un espectáculo fílmico ya sea normal ó 3D ya que es en verdad toda una pieza de Eye Candy. Cameron incluso filmó con tecnología nueva (jamás antes usada) para filmar en tercera dimensión, en los sets de filmación estuvieron de visita George Lucas y Steven Spielberg para ver cómo funcionaba la nueva cámara de doble lente (para crear profundidad), así de significativa será esta peli en términos de innovación. Pero independientemente de eso, es magia cinematográfica, entretenimiento puro.

Cuando en 1992 se estrenó termiantor 2 se comenzaba a usar personajes digitales fotorealistas, y la cosa se veía muy bien, cuando en 1999 el odiado jar jar Binks llegó al universo Star Wars uno estaba convencido de que a partir de entonces los personajes digitales no dejarían la pantalla, a veces con gran éxito (Gollum) a veces un poco exagerados (King Kong) pero definitivamente ya no había vuelta, sólo podrían mejorar. Beowulf y Christmas carol vinieron a confirmarme que un día de estos ya no serán necesarios los sets cinematográficos, aunque eso sería como afirmar que no necesitaremos dibujantes para hacer caricaturas. Yo siento que este asunto de los perosnajes digitales enriquece la experiencia visual, pero como siempre, nunca ha garantizado que la historia funcione, he dicho en reseñas previas, el cine es un medio que narra historias, a eso vamos al cine y si la narra a través del uso inmejorable de tosos sus elementos audiovisuales la experiencia se vuelve indeleble. Avatar ofrece un guión clásico, es decir, narra una historia que ha sido narrada ya antes en filmes de Cowboys principalmente y eso la hace aún más romántica, aunque no "nueva". Sin embargo, la humanidad con todos sus miles de años contándo historias ¿cuándo ha contado algo nuevo? la creatividad está en cómo contarlo de una nueva manera y Cameron logra eso y más con Avatar. La fotografía es asombrosa, aprovecha cada uno de los elementos del hermoso diseño de producción que tiene y los explota para crear un mundo que nos deja anonadados pero todo se convierte en un viaje narrativo impresionante cuando la edición viene a conjuntar todos los elementos en un trabajo de casi tres horas que no te permite dejar el asiento y te hace desear que las palomitas duraran todo ese tiempo. Avatar es un viaje, muestra ritos de pasaje tan antigüos como el hombre mismo, crea un héroe en el que podemos creer y sentirnos identificados, toca fibras de nuestro subconciente social y humano que a veces olvidamos que tenemos como especie sobre este planeta. Cabe mencionar que sí, es un filme muy norteamericano, lleno de clichés y que se centra principalmente en el espectáculo visual, sin embargo la historia es algo que todos tenemos en nuestro inconciente, que hemos visto en otras pelícuulas y que por eso se convierten en nuestras pelis favoritas, que por eso creemos (yo, y sé muchas otras personas) que los héroes existen. Así que no se pongan chauvinistas, vayan sin exigir y sin demandar, abiertos a la experiencia del cine, al entretenimiento de ver una historia narrada 24 cuadros por segundo que emociona, mueve, conmueve y sorprende. No puedo esperar a ir a verla nuevamente este fin de semana.
Avatar recibe unos nachos con queso extra y una cocacola fría en 3D.

diciembre 13, 2009

Orbital Dysfunctional Syndrome

Basada en un videojuego (para iPod, interesantemente) y co-producida -pero afortunadamente no dirigida- por el señor Paul W.S. Anderson, Pandorum cuenta la historia de la nave espacial Elyseum en su viaje a un nuevo planeta con las exactas condiciones que la tierra con fines de poblarlo y seguir infectando el universo con la presencia humana (je, ese último comentario es personal). El guión no destaca por su originalidad sin embargo está muy bien estructurado, la historia está entretejida de manera coherente, dinámica y mantiene el suspenso ya que mezcla géneros: thriller, horror y Sci Fi. La fotografía es sobresaliente, construye muy bien las atmósferas y la iluminación es realmente buena. Se ayuda de un excelente diseño de producción, que si bien no es muy original recibe mi atención por si detalle y excelente construcción. Me gustó mucho la textura de este filme, fusionó los géneros anteriormente descritos de manera bastante talentosa y me mantuvo interesado. La edición cose todos los elementos, hace fluida la historia, mantiene el suspenso y eso nos da una película bastante buena. Si bien no es algo trascendente, a veces creo que somos demasiado exigentes en ver sólo cosas nuevas o impresionantes, y nos olvidamos de ver cine por lo que es, un medio de diversión y entretenimiento que narra historias, y esta vale la pena ser vista. Con actuaciones de Dennis Quaid y la bella (y desconocida) Antje Traue este filme realmente vale la pena ser visto, sin tener demasiadas espectativas, es cine en su más sencilla pero valiosa expresión.
Pandorum recibe palomitas con chile y una coca bien fría.

Cuando Alicia Rompió el Espejo

Surfeaba por uno de mis sitios de pelis buscando nuevas (e interesantes) pelis cuando me encontré con Touch Of Death dirigida por uno d elos maestros del gore Lucio Fulci, la bajé, la vi y entró en esa categoría de películas que cinematográficamente son un asco total, pero, dentro del "género" es realmente buena. Así que tenemos una mala película, que es al mismo tiempo bastante buena. El guión es increíblemente débil, con una historia choteada y actuaciones pobres, la propia textura del filme es bastante pobre. Sin embargo, puedo confirmar que ver al personaje con una motosierra cortar en pedazos un cuerpo humano ha sido una de las mejores escenas de gore que he visto, junto con pelis de jackson (Braindead) y de Raimi (Evil Dead), muy al estilo de Dario Argento o de Herschell Gordon Lewis. Así que es por eso que esta película es recomendable si has visto este tipo de cine (y te ha gustado), de otra manera ni te le acerques.
Quando Alice ruppe lo specchio recibe como filme gore de género, unas palomitas con coca.

diciembre 11, 2009

Are you ready for this!?

Eran las nueve y cuarto de la noche del juéves diez de diciembre del dos mil nueve, me encontraba entre unas trescientas personas, quizá más, de pie frente al escenario. Ahí arriba estaban los integrantes de Epica: Mark Jansen, Isaac Delahaye, Yves Huts, Coen Janssen, Ariën van Weesenbeek y la bella Simone Simons... acababan de tocar Resign To Surrender, la canción que abría el cuarto concierto que daban en México, mis oídos comenzaban a zumbar, todo el foro vibraba y de repente miré a mi alrededor, a un concierto nunca vas solo (aunque iba con mi estimado Manu) vas con cada uno de los que asisten y viven todo el evento, me di cuenta que desde el comienzo del concierto no había dejado de sonreír. Tuve uno de esos momentos donde reflexiono ¿qué hago aquí? y la respuesta era muy simple. Es la misma respuesta que explica por qué voy al cine cada semana, por qué veo series de TV, por qué leo novelas y cómics, por qué escribo y dibujo ¡porque vivo de estímulos! Pero no cualquier estímulo, me refiero a esas actividades que te hacen vibrar, que le dan sentido a la vida y que no te dejan nada, excepto una felicidad enorme. Leer una buena historia del Hombre Araña, una novela bien entretejida, una peli con escenas que transporten a otras vidas y realidades, unas guitarras eléctricas, batería, teclados, luces, unos cuántos cientos de personas brincando ¡y eso es todo! No necesitas ni alcohol ni cigarrillos (gracias a las leyes de protección a no fumadores ya podemos ir a conciertos sin salir con los pulmones jodidos) la experiencia es completa cuando pones tu mente, tu corazón en el evento, estás donde quieres estar con la música que te gusta y rodeado de gente que como tú, disfruta de lo mismo. Es el arte de disfrutar el arte, de una historieta, la literatura, el cine o la música...

No soy un ávido fan de Epica, aunque tengo ya varios años escuchándo a la banda. Mi disco faorito sigue siendo el Consign to Oblivion y de mis rolas favoritas The Last Crusade (que tocaron esa noche, lo que fue genial), sin embargo la calidad de la música fue maravillosa, tocaron piezas "duras" y pesadas, así como otras más melodiosas y estructuradas, Simone y su hermosa voz Mezzo Soprano dan cohesión a la fusión entre la música de orquesta (en este caso salida de un teclado, pero bastante cercano al sonido original) y el Power Metal, con algunos tintes de Death Metal (debatible lo sé, es mi punto de vista en este caso), si algo me agrada del Symphonic Metal es el talento de fusionar estos géneros aparentemente tan disímbolos. Cosa que no todas las bandas logran, lo que me recuerda el concierto de Nightwish del año pasado, maravilloso. Sin embargo, para su servidor el Maqroll lo que fue orgásmico de esa noche fue que en el interludio, se apagaron las luces y la obscuridad del salón JP fue llenada por una tonada que yo reconocería en cualquier lugar, era el Duel Of Fates de John Williams, se me enchinó la piel, un cosquilleo recorrió toda mi espalda y de repente, se encenden unas luces azules entre todo el hielo seco y la banda (sin Simone) comienza a tocar con aguerridos Rifts Imperial March... jamás pensé que interpretarían esa pieza en específico ¡y que la escucharía en vivo! Entra de inmediato en el top 5 de momentos indelebles en mi vida de headbanger junto con Rammstein 2001 (Mutter), Judas Priest 2007 (Diamonds and Rust) y Kiss 1999 (Black Diamond). El único detalle que me pareció de mal gusto fue que cuando la banda se despidió y todos comenzamos a pedir el encore el público poblano se vio prontamente desesperado y comenzó a corear "uleros", he asistido a muchos conciertos, en diversos foros, y nunca había visto que se desesperaran tan pronto para el encore, y que de hecho insultaran al artista. No me pareció agradable, en fin, si no le damos importancia no la tendrá. Epica fue el concierto que despide para mí el 2009 y no pudo terminar mejor, ojalá el año que entra nos traiga más y mejores conciertos para poder brincar, bailar, gritar y agitar la cabeza.
Epica en concierto, Salón JP, Puebla, México recibe dos "cuernitos".

diciembre 10, 2009

¡TRON!

Era un chiquillo cuando conocí a Tron vía un jueguito de computadora y luego en mi Atari, en 1982 salió la peli, la primera en la historia del cine en usar efectos por computadora ¡yay! Fue una experiencia maravillosa que me dejó un recuerdo indeleble... en 1992 sacaron la edición especial de aniversario en DVD y la adquirí de inmediato. Tron maneja tantos conceptos que se han repetido (no me atrevo a decir fusilado) en muchas películas subsecuentes a esa época que me soprende deveras lo adelantada que estaba a su época, incluso a Neuromancer de William Gibson, novela que parece ser la base para Matrix. No es la gran historia, pero sí maneja muchísimos conceptos sobre virtualidad e Inteligencia Artificial como para considerarla más una obra de Sci Fi que de Fantasía (aunque yo la clasificaría cinematográficamente como Fantástica) y lo que a muchos de los que la vimos siendo niños nos impresionó de sobremanera siemre fueron las Lightbikes, el concepto de viajar a velocidades impresionantes en una moto hecha de luz siempre fue un concepto cool. Hace unos días me enteré que van a hacer una secuela a esta obra maestra del cine comercial de fantasía, se llamará Tron Legacy y el Trailer ya está en You Tube o bien AQUÍ que es donde recomiendo verlo. Pero lo mejor de todo... ¡viene en Tercera Dimensión! Creo que si bien no será el evento cinematográfico del 2010 habrá muchos fans como yo que estarán más que emocionados de ir a la sala cinematográfica a ver un nuevo Tron con mejores efectos especiales y esa misma conceptualización genial que, no lo sé, quizá supere (o no) a la de 1982 que fue verdaderamente visionaria. Si no han visto Tron, véanla, con las consideraciones de la época y el avance tecnológico de efectos especiales, no se arrepentirán y bueno, a esperar a Junio dle año entrante para ver la nueva.

diciembre 07, 2009

Destino Usual

Esta peli debí haberla ido a ver al cine, y en tercera dimensión. Con esa oración comienzo la reseña y ya podrán inferir que será corta. Igual que la "saga" (dicho con sarcásmo socarrón) de Saw, la cuarta entrega de Destino Final repite exactamente la misma fórmula que las anteriores ofreciéndonos simplemente nuevas maneras de despacharse a los protagonistas las cuales hubieran sido verdaderamente imrpesionantes en la sala Digital de mi cine favorito (el Cinemark de Puebla, México). Sinceramente el guión no ofrece nada nuevo, la fotografía es la misma, con excepción de las tomas diseñadas para tres de que no se aprecian en casa y acepto que el gore es aceptable, aunque lasm uertes no todas son impresionantes y no todas son muy originales. Si te gustaron las tres primeras, o si te gusta ver cómo matan a la gente en situaciones absurdas e irreales ¡esta es para ti! yo le doy a
Final Destination 4 (flat) recibe unas palomitas con coca.

Gente Chistosa

Las pelis de comediantes judíos son una tradición norteamericana que rara vez he visto tengan mucho eco en nuestra sociedad mexicana, son graciosas por múltiples razones, el uso de las palabras en hebreo y las referencias tanto a la cultura como al holocausto (signo de inteligencia, reírse de ellos mismos). Desde los hermanos Marx, pasando por Mel Brooks y Bugs Bunny (sí, es judío), así como la revista MAD, el humor judío ha estado presente incluso me atrevo a decir, por arriba de los comediantes afroamericanos, quienes tambien son tradicionales pero no tan viejos (por razones históricamente obvias). Cuando decidí ver Funny People lo hice basado en lo que vi en el Trailer, que eran una serie de gags; la peli no es un gag continuo, de hecho cuenta la historia de un comediante que de repente se ve inmerso en un drama personal que lo lleva a un viaje ontológico pero con giros de historia distintos al discurso clásico de esta temática. El guión es bueno, me gustó, largo pero justificado para poder contar la historia completa. Los chistes excelentes, admito no haber captado todos, es una peli muy gringa y muy judía también, pero muy disfrutable. Sandler actúa de sí mismo, loq ue no es sopresa, pero ahora el rol es él mismo así que queda perfecto. Hubiera preferido a ver a otro actor en los zapatos de Seth Rogen quien me parece está siendo demasiado "quemado", sobre-expuesto cinematográficamente hablando ¿cuántas pelis ha hechoe se cuate este año? ¿¡Cuatro!? Le va a pasar lo que a Pauly Short o a Martin Short (qué coincidencias, ja). Conclusión, muy recomendable, si te gusta el humor norteamericano, el melodrama, el stand up comedy judío, esta es tu peli.
Funny People recibe palomitas con salsa y una coca fría.

diciembre 06, 2009

PreNavidad en Bluray

Navidad está a la vuelta de la esquina y mi primer regalito ya llegó a mis asquerosas garras. La edición especial de Star Trek en Bluray con tres discos y 4 réplicas de los escudos originales que salen en la peli de metal inoxidable. El primer disco tiene la peli en todo su esplendor, widescreen (16:9)1080p, Tru Dolby HD, con el comentario del director J.J. Abrams y su conexión a BD Live (que la verdad no es la gran cosa), el segundo disco contiene kilos de goodies con documentales, featurettes, outtakes y especificaciones técnicas, aunado al tour virtual de las naves, el Enterprice y el Narada. El tercer disco cual ventana en un submarino tiene la copia digital de la peli (considero que es inútil ya que se puede bajar de internet, y a 720p , o bien la puedes rippear), el plus de las Badges es ósom para los geeks y los Trekkies, yo soy warsie pero realmente están geniales.
La edición especial de Star Trek en bluray con réplicas de escudos recibe unos nachos con queso extra y una coca bien fría.