Claro que los acrónimos no contemplan el uso de más de una palabra, pero tienen perdón papal. Las siguientes dos fotos hablan por sí mismas. No son exactamente "chistosas" pero retóricamente son geniales.
Caritas fue tomada en Guadalajara, Hoy fut en San Martín y el No estacionarse frente a un centro recreativo del IMSS en San Martín.
Edad de la tierra: Estimada en 4.55 billones, con respecto al sistema solar. 3.50 Billones, como formación rocosa. Tiempo de sostener vida como tal: 3 billones de años. Aparición de la vida pluricelular: Aproximadamente un cuarto de billón de años, 250 millones. Edades de Hielo que ha tenido la tierra desde entonces: Se calculan que 12. Periodo calculado entre un cambio climático y otro: 100,000 años. Explicación: La tierra cambia el grado de inclinación de su eje periódicamente, que va de los 22.5 grados de inclinación a los 24 grados. Suficiente para que se den cambios climáticos que provoquen inestabilidad periódica en la faz de la tierra. Última glaciación importante: Pleistoceno (hace alrededor de 13,000 años), en norteamérica alrededor de 33 de 45 géneros de mamíferos grandes se extinguieron, en sudamérica 46 de 58, en Australia 15 de 16, en Europa 7 de 23, y en el África Sub-Sahara sólo 2 de 44. Todos los llamados Megafauna (animales de más de 100 kilos) se extinguieron por completo, principalmente en América. En los últimos 150 millones de años, más de la mitad de la fauna y vegetación de la tierra se ha "extinguido", es decir, la mitad de los animales que han visto existencia en la faz de la tierra, ha desaparecido para siempre.
El hombre ha depredado el planeta. Ha sido causa de extinción de especies animales y por supuesto que ha provocado cambios en el medio ambiente. Sin embargo, no es nada que el planeta no haya sufrido antes. Cataclismos que eran naturales, son ahora artificiales. Se producen materiales que la tierra desconocía por completo, se han creado moléculas que no pueden degradarse de manera natural. Sin embargo, la tierra ya ha sufrido cambios radicales en toda su historia. El impacto de nuestra existencia moderna sobre la faz del planeta debe ser estudiado, sin embargo, nuestra vida sobre de él, contemplada a partir del momento aproximado en que dejamos de serle "naturales" es un mero parpadeo en toda su existencia. El planeta entero, dentro de nuestro sistema solar, es joven aún comparado con otras galaxias, dentro de todas las especies que han nacido, somos apenas una naciente. Con un comportamiento altamente nocivo y sobre todo egocéntrico. Somos nosotros quienes lo hemos cambiado, sólo nosotros, somos nosotros los que podemos salvarlo, todo nosotros. Los seres humanos nos regodeamos en saber que somos los peores y los mejores. Creemos que tenemos todo ese poder de cambio en un mundo que gira billones de años antes de nuestra llegada y seguirá girando billones de años luego de nuestra (afortunada) extinción. Es bello porque nosotros (otra vez el antropocentrismo) lo apreciamos, es maravilloso y milagroso porque así lo juzgamos. Ejercemos esos juicios de valor, cosa que ninguna otra especie hace. Son esos juicios de valor los que destruyen, son los juicios de valor los que salvan. Son la misma moneda. Mientras sigamos ejerciendo esos juicios la destrucción seguirá así como la salvación. Porque nuestra razón se ser y existir es así de irónica. Nuestro raciocinio es así de creativo, y de destructivo. La existencia humana es una serpiente comiéndose su propia cola, en una espiral que tiene capacidades destructivas, pero también evolutivas. Yo no pretendo el atrevimiento de decir "depende de nosotros"... porque "nosotros" no existe, es un abstracto, una idea, un concepto... la espiral no depende de "nosotros" ni depende de "mí" porque la perspectiva es demasiado grande para poderse percibir con la mente de un sólo humano, o de un grupo de humanos que viven en un segundo geológico. Estoy seguro que hay un "impulso" natural, el que ha llevado al planeta a la extinción y evolución de la vida. También estoy seguro que hay vida que no reconocemos a través de nuestra "ciencia" y que está frente a nosotros sin que sepamos que es vida. Porque el concepto de vida nos lo apropiamos, hicimos un juicio de valor sobre él. Esta entrada no pretende en lo más mínimo dar solución, ni recomendación alguna. Los datos ahí están. Son datos humanos, antropocéntricos, juzgados. Sin embargo creo que puedo entender un poquito más que lo que hago hoy camba mi entorno (que es ya algo favorable), pero no "salva" a la tierra. Estoy convencido que los humanos no tenemos la capacidad de salvar algo tan grande, así como también creo que si bien sí hacemos daño, tampoco tenemos la capacidad de destruirla. Es demasiada arrogancia creer en ello.
Monsters VS Aliens es la nueva película animada de Dreamworks y confiezo que estaba renuente a verla pero no había muchas otras opciones en las salas. Así que decidimos checar qué tal estaba para pasar un miércoles de matinee con palomitas y refresco. La entrada costó el doble a la sala 3D y cuando salimos pudimos constatar que vale cada peso. Primero permítanme decirles que la experiencia del INTRU 3D supera mucho a la vieja tecnología de los lentes rojo y azul, con la ttécnica del retrazo de luz en un ojo no hay alteraciones en los colores y la nitidez de la imagen es maravillosa. Desde chamaco me obsecionaba ver las cosas en tercera dimensión y tengo en mi colección de comics muchos en 3D, algunas pelis que tengo también están en 3D pero esta técnica es sencillamente lo mejor que he visto en mis años. Verla en un cine que no sea 3D será un demérito, se los aseguro. La historia es muy buena, me agradó mucho que el guión manejara los actos de manera que nunca decaiga la acción, o bien los gags. Divertida de principio a fin y con chistes ""locales" para los que somos geeks de la Sci Fi, comenzando por la pléyade de referencias a las pelis Serie B de los cincuenta. Genórmica esstá basada en e clásico Attack Of The 50 Foot Woman de 1958, la escena donde ella ccrece y queda con un diminuto atuendo blanco es idéntico al del poster original. Bob, el monstruo de gelatina incluso en su nombre hace referencia clara a The Blob filmada en 1958 donde aparece un adolescente Steve McQueen. El Doctor Cucaracha es de manera muy obvia Vincent Price (el bigote es el que lo delata) y su película de 1958, The Fly. El eslabón está basado en The Creature From The Black Lagoon de 1954m que se convertiría luego en Swamp Thing... y el alien -ja, no recuerdo su nombre- está basado en dos filmes, It Came From Outer Space de 1953, película que proyectaron en 3D por cierto, y en Earth VS The Flying Saucers de 1953, incluso el título de la peli está basado en esta. Olvidaba a Insectosaurio, basado en Gojira de 1954, que se covertiría en Godzilla. He visto unas 4 de las mencionadas, todas chafamente geniales, todas absolutos clásicos. Es uno de los factores principales por los que a mí me encantó la peli, con cada escena ir descubriendo las referencias originales, y claro, por su fantástico INTRU 3D. El sonido es también muy bueno, así que una sala con pantalla gigante, en 3D, con sonido digital y cada uno de los sesenta pesos que se gastan valen oro. Quien la haya ya comprado pirtatota en la calle merece una patada en el trasero.
Aquí la galería de los posters originales de las pelis antes mencionadas.
Luego de verla tres veces en cine, re-leer la novela gráfica y escuchar los dos soundtracks tenemos los "spin offs". Saliéron a la venta dos DVD's, el primero trae dos discos que incluyen completitos todos los Motion Comics de los Watchmen. Los Motion Comics son la novela gráfica animada y narrada por Tom Stechschulte quien hace un trabajo increíble, no es una animación "completa", pero aún así es un trabajo muy interesante, ya que toman el arte de Gibbons, la "recortan" y animan cada viñeta de la novela gráfica. Bueno, cada viñeta es decir mucho ya que los Motion Comics no incluyen todos los detalles de los 12 números originales, sin embargo es casi leerlos por completo. Es más un artículo para coleccionistas. Los DVD no incluyen ningún extra, se puede comprar en Sam's Club por sólo 129 pesos, no incluyen ni sibtítulos ni track en español. A mí, me encantó, aunque siempre pido más extras...
El segundo DVD es otra animación, esta llevada a cabo como si fuera una caricatura, es decir no son las viñetas de un comic recortadas y animadas. No tiene narrador, cada personaje tiene su actor de voz. Narra las aventuras del Comic que lee Bernie, el chico de color que se sienta junto a Bernie el expendedor de periódicos quien tiene mucha mayor participación en la novela gráfica, donde la historia del Navío Negro (The Black Freighter) subyace bajo el texto de la amenaza nuclear. Esta no se incluyó en la película, sin embargo en el comic se desarrollan dos números completos que narran las aventuras de un capitán quien sufre la pérdida total de su buque a manos del Black Freighter cayendo en la locura total. El diseño de producción es genial, la animación muy bien hecha y lo único que no me pareció tan bueno fue la calidad de la narración, ya que aunque basado en el guión de Alan Moore, la calidad narrativa si decae un poco a mi parecer. Por sí mismo, sin comparación, es muy buena. Recomendable al cien por ciento. Este DVD sí incluye un documental extra llamado Under The Hood basado en el libro del Nite Owl original, el Sr. Hollis y cuesta 129 pesos, este lo consigues en la librería Gandhi.
Ambos DVD's reciben nachos con quesito y coca fría.
Estuvo en cine tan poco tiempo que seguramente ni la pasaron completa. La nueva película de Guy Ritchie se llama Rocknrolla y para abrir eld ebate comentaré que no me pareció nada extraordinario. Sí, es una buena película, el guión está bien hecho, los actos bien estructurados y lógicos sin embargo... Ritchie está siguiendo una fórmula que él mismo creó y esta película parece una versión diferente (o un collage de todos sus filmes) de lock, Stock and Two Smokin' Barrels. Película que ahora todo mundo comenta cuando en su momento nadie conocía ni siquiera a Jason Statham, misma película que como Evil Dead tiene una segunda parte que es como la primera pero diferente, es decir, la fórmula. Rocknrolla tiene los mismos gags que las anteriores pelis de Ritchie lo que no la hace predecible, pero sí menos divertida. La fotografía es buena, y el montaje excelente, la música fantástica (el soundtrack me encanta) y sin embargo ¡no la vería dos veces!... vaya no sé cómo explicarlo, la peli no tiene nada malo, nada que la haga un churro. Sin embargo, la vi y pensé "mhm, otro Ritchiazo"... sí la recomiendo. Sobre todo para que cada quién pueda tener su opinión... por cierto me parecía tanto un enigma saber qué era "rocknrolla", lo explican en el prefasio de la peli, pero su origen yace en la fonética del inglés británico. Un futbolista se dice "futballer" pero ellos lo pronuncian /futbolla/... ergo, rocknrolla...
Rocknrolla recibe palomitas con coca fría.
DC comics se está poniendo "al tiro" con Marvel, quien aventajaba bastante hasta hace un par de años sacando películas de sus principales personajes. Reción pude ver La Mujer Maravilla que cuenta los orígenes de las amazonas y cómo es que la hija de Hipólita llega a ser la embajadora amazona en nuestro mundo, y de paso detener la guerra más grande jamás presenciada sobre la faz de la tierra a manos de nada menos que Ares. El guión es genial, fluye muy relajadamente y tiene muchas referencias a la mitología que son bien recibidas. Me gustaron mucho sus secuencias de acción, debió ser todo un reto diseñarlas y hacer los storyboards, quedaron fantásticas. La produce Bruce Timm lo que siempre le da ese toque de excelencia a las producciones de DC. Wonder Woman es un personajje muy importante en DC y siempre me pareció que había sido poco aprovechado, esta película nimada definitivamente tendría que recordarle a los productores de hollywood que ahí hay mucho potencial. Hayq ue verla si te gustan los comics, las aventuras y escenas apocalíticas de guerra entre soldados humanos y demonios del hades destruyendo Washington D.C.
¿Por qué es relevante mencionar a Bolt? Por la foto, y sobre todo, por el montaje. Pero me estoy adelantando. Disney es una casa productora ambigua, a veces presenta cosas muy buenas, otras nos da pura instrascendencia y ridiculiza a gente como Vin Diesel. En su departamento animado es poca la desilusión. Bolt es la historia de un perro héroe, una gatita genial y un hamster fanboy. La historia es en gran parte un roadtrip lo que es siempre genial, pero sobre todo, maneja la cinematografía de manera que imita la real. Esto debido a que una animación sabemos no tiene cámaras, no es filmada per se. Así que cuando vemos las tomas, los efectos de luz en los lentes, el desplazamiento de dollys y travelings la csa sube de nivel y mucho. La historia es divertida, los actos muy bien definidos y concatenados, se va como agua y las voces de John Travolta y Miley Cyrus son geniales. Si te agradan las animaciones esta peli no la puedes dejar de ver.
La entrada 300 tiene el número 3, es la reseña de EL TRANSPORTADOR 3.
La última peli de Nicholas Cage está dirigida por el señor Alex Proyas, quien se hizo famoso por The Crow (la original, donde salía Brandon Lee), subió a la cima con Dark City, cayó a los suelos con I Robot, pero se redime con Kowing bien traducida como Presagio. Es un filme que narra la historia de dos familias unidas por una carta escrita por una niña en 1959, documento que va a dar a una cápsula del tiempo que es abierta en 2009 llegando a las manos del hijo de Cage. Bien, el Guión en un principio parece estereotipado, incluso predecible, pero conforme avanzan os actos nos damos cuenta que la narración da giros que lo hacen muy interesante. Hay que prestar atención a algunos detalles que arman el rompecabezas final. El único defecto del guión es que podría ser en determinado momento confuso, pero yo lo atribuyo a que estamos acostumbrados a pensar "ya sé que va a pasar". Sugiero verla sin estar intentando descifrar la historia (error que yo sí cometí). La fotografía es buena, tiene encuadres interesantes y me gustó el uso de la luz. La edición es la normal de una película de este tipo, lo que hay que resaltar son las partes de acción, no sólo son dinámicas, hay una escena que no deseo platicar donde no hay cortes de edición y es impresionante. Asimismo, el diseño de sonido es notable, hay que verla en sala digital, y los efectos especiales están hechos con mucho detalle. Es una excelente película para los que nos gusta ver desastres y escenarios apocalípticos mezclados con ciencia ficción. Estoy seguro que muchos pensarán que es una película descabellada, diríamos en México, jalada; sin embargo, yo le doy a Knowing su coca fría con palomitas.
Se acabó Clone Wars, se acabó Metalocalypse... ¡pero llega Batman The Brave And The Bold! Esta nueva animación del caballero nocturno es una maravilla, he visto sólo los primeros cuatro capítulos pero puedo comentar que el diseño de producción de increíble, a cargo del señor James Tucker . Retoma el "look" del Batman de 1966 y los personajes clásicos de DC comics de la época, aunque con toques modersnos como el traje de Blue Beetle. Cuando vi en el primer capítulo a Bats con sus mallas grises y su máscara de cara oscura y orejitas azules pensé "ho no, ha regresado el Batman del ZOCK", y ahí estaba, con Green Arrow, escapando de una trampa con los gadgets más cool que he visto ¿sabían que el cinturón de Batman guarda una espada de luz? Es la hostia verla funcionar. Y el batimóbil, una mezcla de diseños entre el modelo de 1989 y el frente clásico de los cuarentas. La galería de Valientes y Arrojados es increíble, las aventuras fantásticas y en escenarios típicos de un comic, con imaginería mezcla de ciencia ficción y fantasía. La voz de Batman es un cambio, ya que durante muchos años siempre había sido Kevin Conroy (incluso en Batman Beyond), quien tiene su lugar en salón de la fama del murciélago, sin embargo escuchar a Diedrich Bader ha sido un cambio muy agradable. En est nueva animación, encontramos a un Batman que no es tan "oscuro" como en The Animated Series, ni tan infantil como en la serie de los 60's. Me encanta, si les gustan los superhéroes en aventuras de corte clásico, esta es una excelente opción.
Este fin de semana terminé de ver la segunda temporada de la caricatura más metalera de la telera: Metalocalypse, y narra en sus 15 episodios la creación del nuevo álbum de Dethklok y las desventuras de cada uno de sus miembros en el ínterin. Como había mencionado en una entrada anterior, lo genial de Metalocalypse es que conjunta la música metal, con la animación, el humor negro, el sarcasmo y las referecnias a lo que es "la vida metal", la parodia está siempre a la orden del día y nos vamos enterando poco a poco sobre el rol que la banda desempeña en el mundo, el capítulo final culmina con un mega concierto y aprendemos un poco más del antagonista principal, el hombre misterioso que los vigila constantemente. Hay capítulos geniales, como cuando van a Brasil a buscar una droga nueva, o el capítulo de burla a las agencias de RP donde Dethklok crea su propia agencia sin saber para qué sirve. Está también el episodio dodne se burlan de los programas de rehabilitación y vemos el regreso de Rockso The Rock Clown ("and I do cocaine!"). Viva el Metal y larga vida a Metalocalypse. Brutal.
Entradas
Comentarios
