Prequel, schmequel...

Mayo es el mes de Star Wars porque es el mes en el que se estrenó en 1977. Todas las que siguieron se estrenaron a su vez siempre el veintitantos de Mayo, incluidas las famosas precuelas. En la entrada anterior Jean me preguntaba en los comentarios qué impresión habían causado en mí los episodios I, II y III. No ha sido lo mismo porque Una Nueva Esperanza la vi siendo sólo un bebé en cine, pero luego se convirtió en parte de toda mi niñez, mientras que La Amenaza Fantasma la vi a mis 22 años, estudiaba Letras en la UAM, no tenía dinero y no pude ver el estreno de media noche. Fui a la primer función del jueves, la sala estaba medio vacía y sinceramente no es lo mismo que cuando estás en una sala atascada de Warsies. Sin embargo, gracias a la hoy desaparecida permanencia voluntaria (para aquellos muy jóvenes, era cuando podías pagar tu boleto y quedarte en la sala hasta que el cine cerrara) pude ver el episodio I unas ocho veces -no consecutivas-. Me encantaba la carrera de pods y el duelo entre Qui Gonn, Obi Wan y Darth Maul. Lo genial del Episode I fue el frenesí de que Star Wars estuviera nuevamente en boga, y que vendrían dos más. En el 2002 ya con 25 años encima fui a ver El Ataque de los Clones, creíamos que no iba a poder haber un título peor que La Amenaza Fantasma... creyendo que iba a ser finalmente Las Guerras Clónicas el Warsie fue a verla emocionado. Ese año el estreno no sucedió en Mayo, al menos no en México ¿la razón? El mundial de Soccer. A mí el futbol no me interesa, y a la media Warsie, tampoco, así que ese mayo en la segunda convención de Star Wars de la ciudad de México molestos, pero muy emocionados vimos los avances que Rick McCallum nos llevó a su conferencia. Nos volvimos locos al ver que el Maestro Yoda iba a pelear, aunque también nos preguntábamos ¿cómo pelea un ser de medio metro de altura?... resultó bastante emocionante, las escenas de guerra geniales y Jango Fett desplazó a Darth Maul como personaje cool. Esta fue atractiva más por el suspenso que se generó pues los comics ya habían salido, en EU ya se había estrenado, había mexicanos que ya la habían visto allá, y muchísimos de nosotros nos tapábamos las orejas para no enterarnos de nada sino hasta el estreno. Este episodio lo vi unas cinco veces en cine. La escena de Geonosis cuando salen todos los Jedi, una de mis favoritas. A punto de cumplir 28 años, fui al estreno de media noche con todos mis amigos de la Uni (en la segunda vuelta de mi vida de estudihambre) ahora en Puebla, y a pesar del relajo y falta de organización que hubo en el cinépolis, fue la mejor experiencia de todas ¿fue la peli? No, fue estar en la sala con docenas de Warsies, aplaudiendo, compartiendo. Por eso afirmo, como anteriormente lo hice, Star Wars es un fenómeno compartido, es algo que se vive con otros, que une. Las tres convenciones a las que asistí fueron maravillosas no por los invitados increíbles que hubo ni por el dinero gastado y las figuras adquiridas, lo fue por poder tomar un micrófono y decir "hola, me llamo Diego, y soy Warsie" y que todo mundo te acepte. Cinematográficamente, la primera es la peor porque no tiene nada de "Warsie", puros nombres; la segunda es regular, ya vemos a Obi Wan con barba y a C3PO dorado y Jango es un Boba azul, la historia se mueve y aunque hubo mucha gente neófita que no entendió nada dejaba con toda la expectativa para la tercera... la cual a mí me parece la mejor de todas, ya sabe a Star Wars pero no tuvo suficiente impulso para poder igualar a ninguna de las primeras tres.

¡Wolverine! Al fin...

Hace un mes exactamente todo estaba planeado para entrar al templo del cinematógrafo a ver la cuarta entrega de la saga fílmica de los X Men, la primer entrega de X Men Origins la cual narra el origen de uno de los favoritos: Wolverine. Hoy fue el día y armados con palomitas, nachos y refresco nos sentamos a disfrutar del filme en fabulosa megapantalla con sonido digital. El guión es bastante bueno, algunos detalles que hacen que la narración no sea enteramente fluida, como cuando los discos LP se trababan tantito. Nada que demerite la película. La fotografía es muy buena, hay ángulos que nos dan vértigo total, lo que es genial. La edición es satisfactoria tomando en cuenta que debe ser difícil narran la vida de un mutante que nació en el siglo XIX y que peleó en todas las guerras. Los efectos especiales son maravillosos, y cada uno de los personajes está muy bien caracterizado con una sola excepción: Maverick, encarnado por Will.I.Am, quien debe seguir dedicándose únicamente a la música, por favor. La producción de esta peli es sencillamente increíble, las coreografías de batalla impresionantes y el señor Hugh Jackman se luce de la mejor manera. Pero retomando el asunto de Maverick, de entrada este señor no tiene ningún talento como actor y si tomamos en cuenta que Maverick es blanco en el comic, no negro, pues de ahí como media se corre todo el asunto. Ya que aunque Wolverine es muy buena, no tiene mucho que ver con el comic, o debería decir, los comics. Para los que hemos leído a Wolvie definitivamente hicieron falta kilos de detalles, no se siguió su vida de manera correcta y sobre todo, la parte de Weapon X es totalmente distinta. No puedo continuar debido a que llenaría esta reseña de spoilers, lo que sí puedo afirmar es que es una película de verano en todo el sentido de la palabra, vale cada peso y cada palomita, hay que verla. Yo, que tengo años comprando el comic de Wolverine, la disfruté, aunque el fanboy en mí a la salida de la sala decía "ese, es Wolverine sólo por las garras" la historia es muy diferente.
X Men Origins: Wolverine, recibe unos nachos con queso y una coca fría.

Es esa época del año...

Mayo, ha llegado una vez más ese momento en el que todo Warsie celebra un año más de la Holy Trilogy con un maratón de por lo menos los tres episodios originales, A New Hope, The Empire Strikes Back y finalmente Return Of The Jedi. Por muchas razones personales podría decirles que esta es LA trilogía por excelencia, incluso y las musas me perdonen por la blasfemia, por arriba del Padrino; sencillamente porque cuando eres niño no recibes el seis de enero figurita de Lucca Brassi con manitas intercambiables incluidas, ni juegas con tus amiguitos a matarlos mientras compran naranjas. Es trascendente en muchísimos aspectos sociales, mercadológicos, comunicacionales y hasta psicológicos. Hay quien me ha dicho "son aburridas" y tienen razón, la primera no transcurre de manera muy ágil que digamos, y los escenarios son muy sencillos, la edición es bastate tradicional, todo comparado con la manera moderna de hacer películas. Sin embargo lo mismo podríamos decir de Casablanca, o de Citizen Kane. Lo que hace de Star Wars un fenómeno que trasciende lo fílmico es precisamente su espectro de influencia. Aunque al final, al menos para mí, lo que me sigue encantando es que me transporta a cada uno de mis -casi- 32 años, ya que ha estado presente en todos, a mañanas de días de reyes, a cumpleaños, Navidades, idas a centros comerciales, amigos, lugares, anécdotas, convenciones, ferias, regalos, ropa, anhelos, chistes, días felices, días lluviosos y demás cosas que se pueden englobar en todo ese tiempo. Mis amigos y familia a su vez tienen sus propias anécdotas "me acuerdo de aquella vez en que tú y otra docena de Warsies atacaron el stand de Hasbro todos apañando la figurita del Vader que se le quita el casco..." declara mi hermana... y así, muchas más. No son sólo pelis para mí, son motivos para el encuentro, el intercambio y la interacción, tal y como en este momento lo hago creando esta entrada en mi blog. Igual que la Fuerza, "It surrounds us, and penetrates us. It binds the galaxy together."

El regalo de la música...

Cuando alguien te regala un disco, no te está regalando un CD. De eso me di cuenta este fin de semana que me dieron de repente muchas ganas de escuchar discos de cuando estuve en la prepa. Me regalaron mucha música en aquellos días y aunque aquellos cassettes se han perdido ya, y he bajado esos álbumes, lo que me regalaron fue la música. No importa si ya no tenemos esos discos, siempre vamos a tener en nosotros esas canciones que nos marcaron, que tuvieron su momento y que nos refieren de inmediato a esas personas que nos dieron el regalo de sonidos nuevos. Hoy cuando me rgalan música (gracias carnal) ya no me dan un disco o un cassette, me envían un link, y la experiencia sigue siendo la misma. El arte y la comunicación a trascendido el medio, o el continente... es una especie de sinécdoque comunicológica-sentimental ¡no dejen de regalar música, sea como sea!

Ángeles y productores de cine...

Hace unos cinco años compré un librillo llamado The DaVinci Code en un sangron's, fue una lectura interesante aunque yo había leído previamente otros libros (Los Rollos del Mar Muerto, La Herencia del Santo Grial, etc.) menos novelados pero mucho más ilustradores sobre el tema, razón por la que compré el código en aquella época. Sin embargo el suspenso estuvo bueno, leerlo fue como "ver" un episodio de C.S.I. y sustituimos a Grissom por Langdon. La peli salió, fui a verla, y resultó una adaptación buena, aunque para mi gusto intrascendente. Antes de ver el Código en su lenguaje cinematográfico, cometí el error de comprar (también en un sangron's) Angels & Demons, comencé a leerlo y me di cuenta que básicamente las primeras doscientas y pico de páginas (de las casi quinientas) eran una copia del Código. Angels & Demons fue escrita antes del Código, luego entonces el Código es el que sigue la misma fórmula de Ángeles... el ruco muerto, la consipración, el profe involucrado, el poli que ayuda, el asesino...
Ron Howard obviamente necesita pagar la universidad de sus hijos y filmó Ángeles, viendo que mucha gente iría a verla, tratándola como secuela en lugar de precuela y si la novela era mala, la película resultó peor. El guión es bastante malo, pero sobre todo mezcla de una manera obsena la ficción con la realidad, no sé si a propósito confundiendo al público. Kilos de información errónea, docenas de datos falsos y escenas absurdas como unos científicos en el laboratorio del Acelerador de Hadrones discutiendo entre sí las alegadas falsedades del acelerador, para luego encenderlo y obtener un resultado irónicamente falso. Qué se salva... la foto y la iluminación, esas son geniales, el Camerlengo siempre iluminado a medias, gran detalle. Los encuadres muy bien realizados y una edición que transporta la historia (con todo y sus absurdos) de manera dinámica. Vaya, aburrida no está, aunque sí hay que mentalizarse a que todo es un invento espantoso lo que no sería malo de no ser porque está inmerso en protocolos verdaderos y acontecimientos reales. Las actuaciones buenas, destacando a Ewan McGregor con un papel que sobrepasa al de Hanks. Lo que de verdad me emocionó al máximo fue el Archivo Vaticano, ignoro por completo si es una reproducción del original, pero fue genial que fuera uno de los escenarios. Supongo que de no ser porque odié ver tal cantidad de discrepancias en la historia la película seria realmente buena, así que si no les irrita ese factor hay que verla, la producción es muy buena, una obra de ficción bien hecha.
Angels & Demons recibe... no sé, yo le daría unos totis con pepsi, pero en producción, recibe su coca con palomitas.

Wolvie VS el mercado

Pues sí, el relajo de la influenza A1H1 resultó en el aplazamiento del estreno de la película de Wolverine, la cual ya había llegado pirata a las calles de México con una versión que en la jerga de la piratería se llama "workprint" que es cuando un empleado del cine o de la distribuidora copia una de las cintas que están en postproducción. Algunas de las escenas (me cuentan) no están completamente producidas, pero hay quien no tiene mucho respeto ni por la obra ni por su persona y ya la vio así. Ahora que se estrenó en E.U. los fans de inmediato conseguiran alguna copia mejor, usando la jerga una vez más, la CamVid. Quien sea que está a cargo de los cines no cuenta con la piratería, ni le interesa ¿es buen negocio aplasar un estreno y darle más tiempo al pirtata para haer negocio? Debieron estrenarla en cuanto la supuesta emergecia pasó, hubieran recuperado ganancias. Todos e ha aplasado ahora, y en internet circulan ya las copias, los piratas no tardarán en teenr todo a la venta antes de que se estrenen en cine, no hacerlo al mismo tiempo que en estados unidos es sencillamente una mala estrategia de mercado. Este verano comenzó pésimamente, yo los invito a que dejen de votar, no voten por NINGÚN partido político, es la manera que tenemos de decir "ninguno de todos ustedes me convence", no es una democracia aquella que no da opciones de elección, eso no es libertad de elegir. Siempre son los mismos, siempre. Démosle la espalda. Ya basta. No voten.

Maqroll VS El Mercado

Tengo una relación de amor-odio con el mercado. Hace unos 16 años comencé mi colección de películas (hoy alcanza los 500 títulos), corría el año de 1993 cuando en mi tiendita local de comics comenzaron a traer tamién VHS's de Sci Fi, la compra comenzó primero tímida y fue incrementándose con el paso de los años. Compré mi primer reproductor de DVD allá por el 2001 (en Wal-Mart de Av. Universidad) y mi primer peli fue Rollerball con James Caan. Todavía compraba VHS, la verdad yo era ingenuo y no veía lo que estaba pasando a mi alrededor, los remates de VHS en los supermercados parecían para mí un oasis y los DVD muy caros, considerando que no había piratería, de hecho compré Matrix en la Plaza Meave y estaba en VHS grabada desde la butaca de un cine, wakala. Así que mientras el VHS desaparecía el Blockbuster (del Metro Atlalilco) se conviritió en mi principal proveedor, no compraba, pero rentaba con gran fervor. Blockbuster hizo su movimiento, muy bien calculado: comenzó a vender "previamente vistas" y el DVD bajaba ya hasta un 50% su precio. Mi computadora era un aparato que usaba para escribir ensayos para mis clases de Literatura, y nada más. Tenía unos dos años de haber comprado mi último Walkman de cassette, ahora traía un flamante Discman. Mi compu no tenía quemador de CD's, los adquiría piratas en la Lagunilla y otros lugares. Las películas comenzaron a ser pirateadas ahora sí masivamente, para 2002 cualquier DVD estaba ya en VCD en los puestos fayuqueros en las pulgas de Iztapalapa y la Moctezuma. El DVD "pirata" (lo que hoy es clon) nos iempre se reproducía dem anera correcta, e incluso los había "partidos" en dos discos, ignoro cómo cuernos le hacían. El punto está en que el VHS desapareció del Blockbuster y de los supermercados, así como de los Mix-Up... los que no salieron en remates quién sabe dónde fueron a parar. Yo comenzaba a ganar decentemente y comencé a comprara DVD cada quincena, pagando en aquel 2002 de unos 250 a 300 pesos por cada peli. Más si eran ediciones especiales, mismas que prefiero por encima de las normales.
Lo que no sabía era que el mercado siempre quiere que uno gaste. Todo es una sociedad de consumo, y seas o no un coleccionista (manera elegante de decir consumista) la FOX quiere que si tienes tu tetralogía de Aliens en VHS ¿cómo le va a hacer para que se siga vendiendo? Ya la compraste, no la comprarías de nuevo... claro, habemos quienes tnemos tres ediciones diferentes de Star Wars, pero no somos la mayoría. Así que si no le entraste a la vaga moda del Laser Disc, pues tómala, vamos a sacar un nuevo formato con el conque de que es digital, más chido, trae comentario del director y demás chuladas (que lo son). Y otra vez, a comprar la tetralogía de Aliens. Ahora me salen con que al DVD desaparecerá, llegó algo más chido: el BluRay. Ajá, es de alta definición (HiDef), sonido de alta fidelidad, trae muchos goodies y claro ¡es azulito! Y es que ¡hay que ver cómo cuernos hacemos para que vuelvas a comprar las mismas pelis que ya tines! Porque quien compra estrenos, bueno no se ve tan afectado, aunque está sucediendo lo mismo que cuando el VHS salió, pasabas de comprar una peli en unos 100 pesos, a un DVD de 250... ahora hay que gastar 400 en un BluRay. Hay reproductores de DVD en 450 pesos, pero el BluRay cuesta siemrpe arriba de 3,000. Así se las gasta el mercado.
Vamos a sumer el factor piratería. El mercado no quiere que sigan decreciendo las ventas del DVD debido al problema tan grave que tenemos de piratería. En México en cada esquina (con excepción de algunos estados que han amagado a los piratas, hey o los metes a la carcel o los multas, pero no los amagues, pero ahí hay más corrupción y más dinero)hay un puesto de pelis piratas. Clones y de las otras que son una mentada de madre. Pero el mercado empeñado en hacer dinero, sin importar la inflación del producto, (ya incrementará la demanda y bajará el precio) está en mi opinión descuidando un factor muy importante: Las películas en formato digital. No me refiero a que sean de "alta definición", no, digital porque no es un disco, ni una cinta magnética... y se ofrecen de manera gratuita en la Internet. Sí, mi compu que no tenía ni quemador de CD's hoy tiene conexión de (supuesta) banda ancha y quemador de DVD's, por lo tanto simplemente me conecto a un sitio como este y de un sólo click, bajo una película. Incluso antes de que los súper-emrpesarios del cine en México (Puebla específicamnte) la traigan, o bien decidan nunca estrenarla (P.e. Punisher: War Zone, Outlander, The Mutant Chronicles, Just Buried, etc.). Ya ni siquiera las grabo en formato de DVD, mi reproductor viene con su códec de DivX y grabo entre cinco y seis películas en un DVD con una calidad de reproducción homóloga al DVD (depende del ByteRate de rippeo), incluso se rippean ya películas de BluRay. Ahí veo el futuro de la distribución de las películas. Ya lo hace iTunes y ese punto de venta el mercado no está -yo creo que afortunadamente- explorado ni explotado (sí, esa relación de amor y de odio al mercado, aunque tiende a destruir siempre el producto, dándole mal sabor al consumo). Dejé de comprar música. Dejé de comprar películas en las cantidades que solía hacerlo. Dejé ya de comprar piratería, con el pretexto de "es nomás para verla"... si tengo curiosidad de ver una película, la busco, la bajo, la veo, la almaceno. Sin cajitas, sin espacio de estantes y si se me antoja, la bajo al iPod. Eso sí es versatilidad. Yo no es que "desee" pagar por una película, me encanta que sean gratis, pero adoro la experiencia de comprar una película, y que saquen un nuevo formato vendiéndolo como algo "mejor" pero increíblemente sobrevaluado me molesta, le quita todo el encanto al consumo. No me emociona "lo nuevo" porque no es nuevo, y eso era algo que no sabía hace 16 años. Hoy manejo toda a información técnica detrás del producto y siento que em quieren engañar. Lo nuevo sería que hubieran tiendas virtuales con copias digitales de alta calidad y un grabador-reproductor donde las bajes, almacenes, conectes a tu TV y disfrutes, codificadas para ser almacenadas y reproducidad únicamente por ese reproductor (para evitar piratería). Como un Tivo pero más chingón. Eso yo sí compraría, de inmediato y si viene en azul, qué mejor. Sin embargo, el mercado es voraz, insaciable y entonces... ¿cómo haría para que periodicamente, la gente volviera a comprar su tetralogía de Aliens. El mercado es una Hydra. fascinantemente aterrorizante.

Permitir la salida antes de abordar.

Bien, el título era bastante atractivo: Midnight Meat Train, el autor todavía más: Clive Barker, así que decidí bajarla y verla. Pensé que sería otra más de esas películas al estilo de Dimension Extreme donde los efectos son sencillos, las actuaciones pobres y el guión espantoso. Resultó ser una película muy interesante. Como todo filme de gore-terror la historia no es la gran cosa, de hecho me recordó mucho a C.H.U.D. en algunos aspectos, claro que C.H.U.D. es un churro (clásico, pero muy malo) mientras que el metro de la carne tiene excelentes efectos especiales, litros de sangre, desmembramientos, desnudos y cosas que necesitan ver por sí mismos, si es que esta reseña logra interesarlos. El guión como comenté narra una historia sin mucha justificación, no muy innovadora pero que dentro de sí misma se sostiene. Mantiene cierto suspenso, el desarrollo no es lento y los actos tienen buena secuencia. La fotografía, ahí está lo interesante, hay muchos ángulos muy buenos que ayudan a sentir que estás encerrado en un vagón de metro donde tu muerte es inminente, las tomas son interesantes, construyen muy bien los ambientes. La edición es buena, usan mucho las técnicas de edición digital donde se unen diversas tomas para crear una sola y en las partes de acción y violencia se maneja de manera excelente, pocas películas de gore muestran la cantidad justa de escenas (y su secuencia) para que no veas demasiado y se haga obvio, ni veas muy poco dejándote confundido. Es una muy buena peli de terror-gore que tiene como plus al señor Vinnie Jones en un papel casi hecho a su medida, hay que verla si te gustan los asesinatos sangrientos en vagones de metro y las historias de Clive Barker.
Midnight Meat Train recibe unas palomitas con su coca fría (algo así como tres estrellas y media)...

Reanimación

Este fin de semana casi de corrido vi la trilogía de un clásico del terror-gore, basado (aunque vagamente) en el cuento de H.P. Lovecraft Re-Animator, historia que narra los experimentos de Herbert West, un médico que crea un suero (verde fosforecente) que reanima las células muertas de los cadáveres. La primer película de la serie está dirigida por el legedario Stuart Gordon (From Beyond, Space Truckers) y producida por Brian Yuzna (Return Of The Living Dead III) quien subsecuentemente dirigiría las dos secuelas. Tiene ya algunos años que leí Re-Animator de Lovecraft, sin embargo pude observar que el guión está basado en el texto pero no está apegado a él enteramente. Es un buen guión, bastante elaborado y con actos estructurados, se desarrolla lógicamente y tiene una buena conclusión. La fotografía es bastante buena, Gordon sabe usar muy bien los ángulos picados para crear ambientes terroríficos y el montaje es excelente. El Gore está muy bien manejado, para el neófito quizá exagerado, desmembramientos, desnudos, entrañas, cadáveres y chicas aterrorizadas gritando histéricamente. Re-Animator por sí misma es una gran película ochentera de gore-terror y no se hace necesario ver las ottras dos.

Bride Of Re-Animator es dirigida por Yuzna, quien logra apenas homologar el trabajo de Gordon, unas gotas de sangre menos y no lo logra. Donde se nota es en los ángulos, la fotografía cambia para la Novia del Reanimador y la edición es ligeramente menos dinámica. Retoma la historia más o menos donde se quedó la primera sin embargo el guión ya no es tan original; de hecho la referencia a Frankestein es no sólo de título. No es una mala secuela, de hecho es notable el uso de los efectos especiales de maquillaje además de los efectos "prácticos", perdonarán un pequeñísimo spoiler pero es genial ver un perro que pierde una patita sustituida por una mano humana. Bastante Gore, buen montaje que nos lleva a travás de los actos de manera estable, menos dinámica que la primera pero para nada aburrida. De las tres, a mi parecer, la menos buena... sin embargo si se deciden a ver la tercera será necesario ver esta.

Beyond Re-Animator está dirigida por Yuzna pero producida con taleto español, al grado tal que Santiago Segura tiene un papel pequeño en la historia. El guión es bastante bueno, lleva las técnicas de ranimación como dice el título, más allá de lo que habíamos visto. Es innovador y aunque el rol de algunos personajes sí es repetitivo el escenario cambia radicalmente, ahora con Herbert West en la carcel y ayudado por un joven doctor que se ve inmerso en todo el caos que persigue siempre los locos experimentos de West. Los efectos especiales mejoran mucho, el Gore es genial y el maquillaje muy bueno. Desmembramientos, cadáveres, ratas muertas, electrocutaciones y uno que otro desunudo parcial. La fotografía es similar a la anterior, y el montaje mejora mucho, haciéndola más dinámica. Es una buena continuación y en mi opinión la mejor después de la original. Lo genial de todas las películas es que no cambiaron nunca a Herbet West, el actor Jeffrey Combes siempre brindó su talento. Ver las tres películas seguidas fue una buena experiencia, recomendable si eres fan del gore-terror y la resucitación escandalosa de cadáveres a manos de científicos locos.
Re-Animator trilogy recibe unas palomitas con salsa y una coca fría.

Monstruo

A principios del año pasado se estrenó una peli que causó cierto revuelo, Cloverfield llegó al cine con muchas espectativas y luego tuvo malas reseñas. Razón que debí haber ignorado, ya que siempre me quedó la curiosidad de verla (siempre escuchen esa vocesita interna que les dice "vela"). Finalmente hice caso a mi corazonada, la bajé, la vi y quedé francamente sorprendido. El guión no es innovador, honestamente, pero tampoco es una cochinada. Sostiene la narración si bien no es enteramente justificable. Me brinco la parte de la foto y la edición porque lo que deverdad me deó impresionado es el formato. Todo está narrado desde el punto de vista de unos neoyorkinos que de repente se ven inmersos en una crisis donde un monstruo ataca Manhattan, uno de ellos está filmando la fiesta de despedida de su ejor amigo cuando de repente CUAZ, todo entra en caos y pánico, este cuate no deja de filmar y queda como testimonial de lo acontecido. En un comienzo nos quieren realmente dar a entender que la peli está videograbada y las escenas marean un poco, pero conforme avanza la narración se estabiliza (y te acostumbras, un poco de ambos), lo mismo sucede con lo que puedes ver... la cosa va creciendo y avanzando, haciéndose más emocionante. Los efectos especiales, tanto técnicos, de edición, los que son por computadora, etc. son geniales, este filme es un logro técnico absoluto que te mantiene en constante movimiento, atestiguando la crisis parcialmente pero sin perder emoción y terror. Este género tipo documental es muy atractivo, sobre todo porque la narración normal de un filme es en "tercera persona", si bien hay protagonistas, la cámara sigue a los involucrados indiscriminadamente, omniscientemente. Aquí te carcome la curiosidad de saber más, pero sólo puedes saber lo que le ocurre a los protagonistas únicamente, la cámara es ellos, ellos son la cámara y nosotros vamos a donde ellos van. Fue un fracaso total con Blair Witch Project, una genialidad con Diary Of The Dead y extremadamente entretenido con Cloverfield. Recomendable si te agrada lo diferente, las historias de monstruos y puedes pasar por alto un guión simplón por ver un filme con técnicas de filmación muy bien llevadas a cabo.
Cloverfield recibe unas palomitas con coca.

Flight 666

El pasado 25 de Abril nos lanzamos a ver el documental de Iron Maiden titulado Flight 666 el cual narra las vivencias de la banda durante el tour del año pasado Somewhere Back In Time. La experiencia fue increíble, la sala digital de los cinepolis de Cruz del sur es genial, aunque yo nunca noté que fuera en HiDef (alta definición), será porque es absurdo poner en alta definición algo que está filmado 24 cuadros por segundo con una cámara de 35 mm, no importa cuán alta sea la definición, al grano de la cinta no permite ver más detalle, y no me voy a poner a explicar que nuestro ojo no puede detectar más allá de un límite de fotogramas y líneas de definición. Hay un mercado creciente que se va a comer mis comentarios y va a hacer obsoleta mi colección de DVD para hacer ricos a unos pocos. De nada servirá tener razón si manda el dinero. Sin embargo lo que sí es encomiable es el sonido digital, el ambiente en la sala de cine era vagamente parecido al de un concierto y cuando se apagaron las luces comenzamos a aplaudir y un servidor gritó "¡súbanle al volúmen!" seguido de expresiones de apoyo a la encomienda. Fue genial ver todos los conciertos (o casi todos) que formaron parte del tour, presentaban una canción (a veces completa) por cada ciudad que visitaban, el headbanging estuvo genial aunque no al máximo, la butaca de cine no se presta mucho para ello. Fue interesante ver que latinoamerica tiene no sólo un enorme número de fans sinoq ue el ambiente en los conciertos se pone más caliente que en norteamérica o europa, se siente bien saber que la banda se siente agusto en latinoamerica. El documental mostró que el avión que usa la banda es el primero de su especie, ya que transporta todo el equipo, a los roadies, a la banda misma y al staff. Lo que les permitió cubrir todas las ciudades en todos los continentes en un tiempo récord y con menos cansancio. La edición estuvo muy bien hecha, ya que no repetían las escenas o las acciones siendo que en un tour se espera que todos ea muy repetitivo, y la fotografía es la normal que se tiene en todo documental, a veces un poco mareadora por los movimientos bruscos, pero en general excelente. Si es padre ver un concierto de Maiden en la comodidad del Home Theatre, verlo en la fastuosidad del templo del cinematógrafo ha sido la hostia. Nunca jamás comparado con verlos en vivo, pero seamos honestos, no tiene ccaso compararlo.
Flight 666 recibe una coca fría con nachos y queso extra...