Life's a bitch and then you don't die...

Ya era hora que el Templo del Cinematógrafo tuviera vampiros verdaderos. Chupasangre que mueren con la luz del sol, no se reflejan en los espejos, que tienen sed de sangre humana y que se convierten en monstruos sin ella, era ya momento de tener la pantalla llena de roja y espesa sangre producto de desmembramientos, ataques vampíricos, balazos, persecusiones y sobre todo, vampiros de a deveras. Daybreakers es un filme que llega luego de varios años de no tener una buena peli de nosferatus, quizá desde 30 days Of Night. El guión nos transporta a un futuro cercano donde la población terrestre es ahora mayoritariamente vampírica dejando a los seres humanos en una minoría cazada y usada como vacas pero no lecheras sino sangrientas. Sin embargo la búsqueda de un sustituto de sangre da un giro que es lo que motiva a todo el filme sin dejarnos con cabos sueltos, todo transcurre demanera dinámica, con soltura y sin tropiezos. Es una historia poco común, crea su propio universo donde hay una lógica y un por qué de los sucesos en ESE mundo vampiro, llevándonos a una conclusión lógica. Hay una que otra incoherencia de trama, pero uno no las nota entre tanta sangre. La fotografía es notable, todo con un ambiente Noir que se construye a través de un diseño de producción muy cuidado donde el vestuario y la esenografía nos dan un look de película de Novela Negra. Hubo varias tomas que me dejaron bastante sorpendido y movimientos de cámara muy bien usados para crear efectos interesantes en el punto de vista. Me agradó mucho el cast, tanto Ethan Hawke como William Dafoe están totalmente en personaje. La edición es muy buena, ayuda mucho al transcurso de la historia que se va como agua (aún si dura meros 90 minutos), yo creo que tiene mucho que ver con las geniales escenas de acción y Gore que te van a encantar si eres fan del género. Nomás para terminar, se me hizo rarísimo que a una semana de haberse estrenado ya no esté en muchas salas, es un filme con mucha calidad de producción y otra ¿la "Hermandad"? ¡No tiene nada qué ver! Enviamos con mucho desdén una patada en el trasero a quien se le haya ocurrido, con ese título ni siquiera da curiosidad entrar a la sala a ver un filme vampírico genial, al estilo de pelis de Carpenter (Vampires, James Woods).
Daybreakers recibe unos nachos con queso y una coca bien fría.

Crisis en Ideas Inifinitas

Si hay algo complicado es manejar mundos paralelos y esas cosas. DC no aprendió de la Crisis en Tierras Infinitas, ni de Countdown to Zero Hour. Le encanta estar alterando la historia de sus personajes y cosas así, razón por la que personalmente no entiendo muy bien el universo DC. Me imagino que los fans de DC pensarán algo similar a Marvel con todo eso de la Civil War, Initiative, dos grupos de Avengers y ahora Norman Orsborn a cargo de S.H.I.E.L.D. que ya son Thunderbolts. En fin, la reseña es sobre la película animada (directa a Blu y dvd) Justice League Crisis On 2 Earths. El guión es bastante simple, y sin embargo emerge la pregunta ¿está hecho para niños muy sesudos o para adultos con pocos estudios? Quizá la respuesta sea ¡es para entretener! Sin embargo hay elementos que me parecen un poco enredados. Lo que es genial es que no decae la acción y el motivo que impulsa a la JL a salvar la tierra paralela es siempre uno de heroísmo y sentido del deber. Las secuencias de acción, que son muchas, son geniales ya que cada superhéroe y villano guardan un estilo propio de lucha y habilidades. La animación está excelentemente elaborada, el diseño de personajes y producción es sobresaliente, el trabajo de los actores de voz muy bueno (Alec Baldwin, James Woods, entre otros) y el diseño de sonido bastante aceptable. La música fue lo que no llamó la atención. Es una buena peli animada para fans de DC y muy recomendable para los que gustamos de los comics de superhéroes y la animación.
JL Crisis On Two Earths recibe unas palomitas con salsa y una coca fría.

you are ¡Ozunzu!

Me vengo enterando que existe un koreano que se llama "Rain", es cantante Pop, diseñador, bailarín, actor, empresario y hace Fu (jeje, chiste de Bujos). Ya había salido en la poco comprendida Speed Racer de los hermanos Wachowski y ahora es la estrella de Asesino Ninja, peli que yo de verdad nunca vi que estuviera en salas mexicanas aunque Manu afirma que sí, si bien durante un brevísimo periodo de tiempo. Yo estuve espere y espere que pisara pantallas poblanas y en serio, yo nunca la vi anunciada. Quizá la razón que hay detrás sea que es una peli bastante violenta, llena de gore y escenas Ninjas trepidantes y exóticas. Al igual que Speed Racer los Wachowski están ya trabajando a un nivel de diseño visual y edición en otro nivel (no que sean altos, o bajos, a otro nivel y punto). Podría uno pensar que son pelis muy comerciales, finalmente las produce joel Silver, pero en serio, si las vemos con cuidado nos damos cuenta que son filmes de otra especie. El guión es bastante sencillo en términos de narración, pero a veces no hay que intentar inventar el hilo negro, así que la historia de Raizo es una de traición y redención, clásico. La fotografía es realmente sobresaliente, manejando ángulos y tomas de maneras bastante creativas haciendo de un tema tan visitado como lo son los Ninja algo fresco. "Rain" es realmente hábil, sumamos a su lista de monerías que el tipo actúa muy bien las artes marciales (porque no es un artista marcial) y que tiene trás de sí a los Wachowski, a Silver y es dirigido por el señor V de Vendetta James McTeigue. La edición es dinámica, y el filme queda fluido, mantiene la emoción y realmente es cool ver todas esas mutilaciones Ninja con litros (y litros) de sangre brotando de los muñones que empuñaban katanas, kyoketsu shoges, shurikens, pistolas, ametralladoras, etc. A recibido en general malas reseñas sobre todo por el guión, donde participa nada más y nada menos que el notable J. Michael Straczynski (Thor, Spider-man, Changeling) y es quizá por eso y porque yo crecí en los ochentas viendo pelis buenas, chafas, malas, pésimas y regulares de Ninjas que yo estoy dándole una buena reseña. No es una joya de arte fílmico ciertamente y si no te gusta el gore, los balazos, los Ninjas y la destrucción, pues no es el filme para ti. Yo que vi en mi niñez desde "el maestro ninja" con Lee Van Cliff hasta "el ninja americano" con Michael Dudikoff, pues realmente aprecio lo que hicieron Silver, Wachowski, McTeague...
Ninja Assassin recibe unas palomitas con mucha salsa y una coca bien fría.


Como ñapa (Bonus) les dejo el póster original del Ninja americano, nótese el look al estilo Guile de Street Fighter en la vestimenta de Michael Dudikoff, la clasificación de la peli era R (restricted) aunque yo no recuerdo nada realmente violento, quizá por ahí alguna muchacha topless a lo mucho (cosa que sí extrañé en Ninja Assassin).

Hombre Lobo

Confiezo que tiene mucho tiempo que vi, en el canal 11 del politécnico, la versión original con Lon Chaney de Wolfman. Vi en los créditos que esta está basada en aquel guión lo que podría explicar algunos asuntos que pasaré a describir. El guión maneja bien definidos sus actos, la historia tiene coherencia y sin embargo a ratos me pareció que perdía velocidad. Hubo un par de escenas cuyo fin era meramente explicar al público algunas razones de eventos sucedidos en actos anteriores y se me figuraron escenas completamente gratuitas. Esto no demerita la peli, la fotografía es bastante buena, aunque no aprovecharon mucho el uso de la luz o bien no hubo uso creativo de la misma. La edición seguramente supeditada al guión mostró algunas escenas gratuitas a mi parecer y sin embargo tiene buen ritmo, no aburre. Fui a una función de matiné y por supuesto que me compré mis palomitas (con quesito en polvo) y una coca debido a que yo sospechaba que iba a ser una peli palomera. Lo fue. No me decepcionó en nada, el maquillaje es genial y mantiene toda una textura muy similar a las pelis de terror de antaño, de Bela Lugosi, Lon Chaney y Boris Karloff. Eso hace que sea una peli que sí vale la pena ir a ver, probablemente audiencias más jóvenes (o quienes nunca hayan visto cine clásico) la encuentren enrarecida, aunque se compensa con un buen de gore que a mí me gustó bastante. Las actuaciones son sobresalientes y la música de Danny Elfman muy rescatable.
The Wolfman recibe sus palomitas con quesito y una coca fría.

Hail to the Metal!!

Tenía rato de no hacer una reseña musical, de hecho tiene ya más de una semana que escucho este álbum y la intensión de comentarles lo genial que me ha parecido. Gamma Ray es una banda de Power Metal, similar a Helloween o Dragon Force, con tintes de Rainbow. Este nuevo disco me encantó porque no puedo categorizarlo en algun sub-género de esos que siempre acaban siendo debatibles. Quizá sea más apropiado, aunque no muy formal, compararlo con otras bandas como hice unas líneas arriba para darles una idea de lo que van a encontrar... speed metal como Dragon Force o Stratovarius, coros geniales como los álbumes ochenteros de Bon Jovi o Alice Cooper, rolas tipo himno al estilo de Queen o Aerosmith, guitarreos pesados como Rainbow o Dio, otras rockeras que me recuerdan a Deep Purple... al mismo tiempo, tienen un sonido único y original. Es decir, que vengan a mi mente todas esas bandas no significa que suenan como esas bandas, es sólo que hay elementos aislados que son reminiscencia de esos. Sugiero sencillamente le echen una oreja, no se van a arrepentir, y juzguen por sí mismos. Elemental si te gustan bandas como las que mencioné al principio.
Gamma Ray recibe dos cuernitos y una sacudida de cabeza.

¡Hulk smash!

Una de las sagas más chidas de Marvel del año pasado fue Planet Hulk, la historia me dejó impresionado, recordándome gandes historias como Princess Of Mars o Flash Gordon con matices verdaderamente épicos. Una colección de comics genial, joyas para un coleccionista. Marvel viendo el éxito de los comics ha publicado una peli animada directo a DVD y Bluray basada en la trama original de la historieta. El guión es bastante bueno, deja fuera muchos detalles y altera otros, sin embargo sin compararlo con el original es un excelente guión fiel al concepto y manejando una narración completa (Planet Hulk tiene secuela en comic: World War Hulk). En las animaciones la fotografía como tal no es foto, pero los ángulos son realmente buenos, la acción es fluida y como buena caricatura no se detiene mucho en escenas de diálogos que se hagan muy largas. Me gustó el diseño simplificado de losp ersonajes y las voces de los actores realmente son buenas. No es la mejor de las películas animadas de Marvel, mas no podemos dejarla pasar si ya hemos visto las anteriores. Totalmente recomendable, con reservas si leíste toda la Saga en comic.

Planet Hulk recibe sus palomitas con coca.

It's not a book, it's a weapon!

El Templo del Cinematógrafo me recibió para ver un filme extraordinario en muchos aspectos, El Libro de Eli es uno de esos filmes que por sus características sobresale por encima de otros apocalípticos como lo fueron Mad Max, I Am Legend o Escape From NY; pienso en Planet Of The Apes también o en Omega Man. Pero The Book Of Eli tiene el rasgo de tener un guión que me dejó sorprendido por la calidad de su historia, quizá es un leit motiv muy viejo el viaje del peregrino pero cuando lo ponemos en el contexto del mundo en el que vive el personaje principal. Muy al estilo del héroe como lo describe Joseph Campbell, nuestro protagonista se verá enfrentado a diversas dificultades que le impiden llevar a cabo su misión, pero en el ínterin descubre y aprende cosas que no hubiera adquirido sin esos contratiempos, me recuerda tambien al motivo clásico que vemos en Yojimbo, Last Standing Man o For A Few Dollars. La fotografía es asombrosa, me dejó realmente contento, contruye ambientes, atmósferas y logra transmitir sentimientos acordes al acto que está narrando. La edición es sobresaliente, mantiene muy bien delineados los actos de la historia, concatena los efectos de las desiciones tomadas, presenta a los personajes de manera ordenada y son confusiones, que yo recuerde no deja cabos sueltos. Tengo que decir que me fascinan las pelis post-apocalípticas y que esta entra de inmediato en mi top 5, no sólo por las geniales escenas de acción, aunado a un par de efectos de cámara que me dejaron boquiabierto, sino por la calidad de la historia y las capas de lectura que puede llegar a tener muy por encima de los balazos y los golpes.
The Book Of Eli recibe nachos con queso y una cocota bien fría.