...software is shit.

Los comics forman parte de mi vida desde antes de poder leerlos, y la razón por la que aprendí a leer fue para leeros. Asimismo veía pelis antes de poder entender cosas como la fotografía, la edición, el guión y todos esos aspectos, en una época en la que casi no había doblaje y el que existía era realmente bueno. También aprendí a leer para dejar de preguntarles a mis papás en el cine "qué dicen..." ya que era de los pocos infantes que veía las pelis, sentadito e intentando entender el desarrollo de la historia. Hoy el Templo del Cinematógrafo me recibió con todo lo que jamás podría desear en 32 años de espectador, un bote enorme de palomitas (de Iron Man), un vaso de coca fría (de Iron Man), mi Movie Buddy favorita (esa no es de Iron Man) y una peli basada en un personaje de comic. No es el Ciudadano Kane, ni El Padrino, pero demonios qué genial experiencia cinematográfica.

No quiero exagerar, no es mi peli favorita de comic. Ese lugar se reserva a las dos últimas Batman y a 300, pero definitivamente es la que más emoción me ha dado por todo el universo que está armando a su alrededor. Es bien sabido entre los lectores (y aficionados) de comics que cada compañía maneja Universos, es decir, Batman co-existe en el mismo tiempo, espacio y dimensión que Batman (y Linterna Verde, etc.) así como Los 4 Fantásticos co-existen con Spider-Man, Iron Man, Thor, Hulk y el Capitán América. Hay más pelis de Marvel que de DC. Bien, eso es lo genial de Iron Man, que es el comienzo de algo verdaderamente inter-fílmico. Se hacen referencias a un universo expandido que promete traernos más diversión y entretenimiento por lo menos en los próximos cuatro años. Iron Man tiene un guión sencillo, con personajes inspirados en los del comic del Hombre de Hierro, actos delineados, más de un argumento y con el desarrollo de más de un sólo personaje central. Me recuerda a X Men 2, otra genialidad de filme. Así que si bien el Leit Motiv no es innovador, lo genial es que es la sagunda pieza de un rompecabezas más amplio. La fotografía basa su genialidad en que los movimientos de cámara no están hypeados como en Transformers, no se pierde en detalles ilegibles (a la vista) y maneja puntos de vista (P.O.V.) sumamente dinámicos. La edición no se empantana, desarrolla los argumentos secundarios sin demeritar ni perder de vista el principal y desarrolla apliamente la historia personal de Stark, Pepper Pots, Black Widow, Rhodes, Fury, Whiplash y hasta de Happy sin pisarse diegéticamente. Es un producto comercial, de consumo, plástico, de altísima calidad. Eye candy puro, con escenas imrpesionantes, coreografías y secuencias asombrosas ¿ya mencioné que Scarlett Johansson se ve increíble? Y Mickey Rourke hace un gran villano, digno de Iron Man y War Machine. Espero haber sido claro en el sentido de que este es un filme hollywoodense sin mucho arte de por medio, pero es entretenimiento en su máxima expresión. Así que cada quien escoge, el hecho de que Disneylandia no tenga a la Giocconda no significa que el Louvre sea mejor.
Iron Man 2 recibe nachos con queso extra y un Icee morado, ósom.

Pelis de Niño

Esta entrada no recomendará pelis para niños, quizá de manera indirecta si quieren mostráselas a sus hijos. Estas son algunas de las pelis que más recuerdo mientras estuve en la primaria... la verdad es que son muchísimas y estas no son digamos las que me "definieron" pero son de las más cool.
Terminator 1984

Fue genial ver esta peli, los efectos eran asombrosos, la música espeluznante, la violencia genial y la trama del viaje en el tiempo no tan trillada com ahora. esta peli fue antes de Back To The Future y estuvo en salas de cine semanas enteras. No había internet, ni facebook ni tuiter, no veía mucha tele, asíq ue no sé cuál habrá sido el impacto en la sociedad mexicana, sólo sé que en mi salón eran pocos chamacos los que la habían visto... para mí, fue ósom.

Rocky IV

En plena Guerra Fría, aunque yo desconocía por completo el tema, llega Rocky con una de las entregas más espectaculares. Apollo Creed muere a manos (o debo decir puños) de Drago el ruso y Rocky busca una revancha. Entrena en rusia entre nieve y en un granero viejo levantando rocas, con Pauly su cuñado y su mujer Adrianne ayudándolo para finalmente tener un encuentro ósom donde el héroe gana por un pelo de rana. Me emociona todavía ver esta peli.

Robocop 1987

Cumplía 10 años y es una edad increíble para llenarte la cabeza con el asesinato violento de un policía a manos de una banda de criminales para ser convertido luego en el primer policía cyborg al estilo comics que yo recordaba en esos tiempos. Robocop fue una experiencia cinematográfica soverbia, la vi en cine dos veces (que era mucho en aquellos ayeres) y ni se diga de cuántas veces la vi cuando salió a la renta en el VideoCentro...

Bloodsport 1988

El Kumite era para mí un invento del cine y Frank Dux un héroe de pantalla encarnado por un joven Jean Claude VanDamme quien podía hacer un split completo y daba esa genial patada de giro en el aire. Bolo Yeung un villanazo que derrotaba al simpático y gordito Ray Jackson, VanDame entonces tenía que buscar revancha pero no sin faltar a las enseñanzas de su Maestro Tanaka quien lo consideraba su hijo. Depende de pordónde se le vea es a la vez un churro impresionante, y una de las mejores pelis de VanDamme, fue la que me inspiró a empezar mi entrenamiento en Artes Marciales...

El chiste es llevar a los chiquillos al cine. Son experiencias que recordarán siempre. Lo garantizo.

Cop Out

En un ejemplo más de que México tiene el peor subtitulaje del continente, llega a salas mexicanas Cop Out (literal en inglés: echarse para atrás) Dos Inútiles en Patrulla, quien la bautizó así en español nunca la vio, ya que no son inútiles y jamás se suben a una patrulla. Había dos factores por los que yo dudaba de esta peli, 1)Ese título... y 2)Que su director Kevin Smith declaró haber tenido broncas con el estudio Warner de libertades creativas. Kevin Smith es uno de mis directores favoritos (poseo toda su filmografía), comenzando con Clerks, pasando por Chasing Amy y terminando con Jersey Girl, si bien Zach and Miri Make a Porno es bastante divertida. Cop Out es quizá su primer filme de estudio comercial que busca ser una opción de taquilla más que una opción de cine, sin embargo logra ambas. El guión cuenta la típica historia de la pareja de detectives interracial que hemos visto en filmes como Beverly Hills Cop, 48 Hours o Lethal Weapon, Bruce Willis y Tracy Morgan hacen una excelente mancuerna y saben darle mucha vida a sus personajes quienes se ven inmuscuidos en una trama sencilla pero bien entrelazada, con actos definidos, transiciones bien elaboradas y un cierre excelentemente manufacturado. Si este es Smith con correa empresarial, ya me imagino como hubiera sido sin ella. Me llamó mucho la atención la fotografia, Smith nunca ha puesto mucho énfasis en adquirir estilo visual y sin embargo este filme tiene una buena fotografía que maneja geniales tomas sobre todo cuando se llevan a cabo las clásicas escenas de diálogos de Smith. La edición es muy buena, si bien al comienzo no hay mucha relación entre las tramas, no te importa ya que cada una es en sí misma entretenida, obviamente se entrelazan y termina todo de manera bastante clásica, pero nunca telepática. Es una comedia de acción que como mencioné líneas arriba, se basa en la fórmula ya establecida del white cop, black cop. Lo que realmente destaca son las líneas de diálogo entre los personajes de Willis, Tracy y Sean William Scott quien tiene un personaje divertidísimo. Al final, quédense unos segundos a ver los créditos y recibirán una sopresa. Es una genial peli si eres fan de Smith, y también si te gustan las pelis de acción y comedia policíacas.

Cop Out recibe palomitas con mucho quesito, y una enorme coca fría.

Día del Libro -atrasado-

El 23 de Abril se celebra el día del libro. Hay una entrada que hice sobre los inventarios de lectura que a su vez estaba basada en la entrada sobre la Encuesta Nacional de Lectura donde hablé sobre el estado de los lectores en nuestro país. A su vez consulté el Sistema de Información Cultural, de donde pueden bajar la encuesta actualizada al año 2006, loque a mi parecer es ya un rato. La encuesta está extremadamente completa, pero un dato relevante es el siguiente "El promedio de libros leídos en el año es de 2.9, con cifras superiores para los jóvenes de 18 a 22 años (4.2), los mexicanos con educación universitaria (5.1) y los de niveles socioeconómicos medio alto y alto (7.2)" Incluso si tienes posibilidades económicas, con universidad, sólo lees 7 libros al año. En fin, quién soy yo para ponerme ahorita a sacar conjeturas de todo esto. Esta entrada a parte de proporcionales esos links está para hacer mirecomendación de pelis sobre literatura, hay un bonche, pero pongo tres que a mí me parecen recomendables.

FINDING FORRESTER, 2000

Con Sean Connery como el profe hermitaño, tenemos una película sobre un muchacho cuya suerte o destinol o tiene atrapado en un estrato social que igual que en nuestra encuesta de lectura no es el nivel socioeconómico donde la gente se dé "el lujo" de tener cultura. Sin embargo en este filme de superación y optimismo podemos ver que no hay impedimento alguno para que cualquier persona, sin importar su situación, no se niegue el placer de la lectura y los beneficios que acarrea.

FAHRENHEIT 451, 1966

Basada en el libro de ray Bradbury y dirigida por Francois Truffaut narra la historia de Montag, un bombero que en lugar de apagar incendios, quema libros ya quel a sociedad de ese momento considera que la felicidad está en no leer (¿suena familiar?) así que todos viven en la ilusión de que sin leer son felices, sin embargo conoce a una chica que lo pone a leer y es a través de este acto que se da cuenta que no es feliz. Una genial historia de crítica social que nos muestra que en la ignorancia no está la verdadera felicidad.

THE PAGEMASTER, 1994

Esta película es de corte infantil y sin embargo es absolutamente genial. Narra la historia de un niño que se ve inmerso, literalmente, en una aventura donde los géneros clásicos de la literatura y todos sus personajes se ven involucrados en una gran aventura donde se nos muestra que no hay aventura más grande que la lectura, la cual nos puede transportar a mundos maravillosos, y conocer personajes cuyas vidas son fascinantes. Leer un libro implica ir codo a codo conl os personajes quienes nos pueden mostrar y enseñar mil cosas nuevas.

El Día del Libro debería ser celebrado no regalando un libro (que es una costumbre genial) sino leyendo un libro. Pero como todos los días de celebración en este país, no debería quedarse tampoco en un sólo día, si comenzamos ese libro hay que terminarlo, y en cuanto eso suceda, tomar el siguiente y así sucesivamente. No cuesta trabajo, no es complicado y a todos quienes me dicen que no tienen tiempo, sé que mienten ya que conozco personas que aprecian los libros (y su contenido) y que con una agenda diaria llena, leen.

Pelis Extra-Terrestres para el día de la Tierra

El año pasado hice esta entrada para el día de la Tierra, este año no estoy realmente con ganas o humor para seguir criticando sobre la futilidad de pensar que somos dueños de la tierra, sus ejecutores o sus salvadores, así que recomendaré tres pelis de ciencia ficción que podrían enseñarnos mucho sobre la vida en la Tierra a través de historias que suceden fuera de ella...
Flash Gordon 1980

Por azares del destino tres terrestres se ven repentinamente varados en el planeta Mongo el cual tiene diversas razas, ecosistemas y un tirano que rige a todos con mano de hierro ¿suena familiar? En este planeta el héroe, Flash, hace nuevos amigos y de hecho logra unir varias razas para luchar contra el régimen político del malvado Ming. En ella podemos ver tecnología que convive con los ecosistemas y pueblos que no abusan de sus recursos naturales. En Arboria los árboles no son derribados sino usados como parte de a infraestructura de hábitat, así mismo, los hombres halcón no tienen vehículos que les ahorren energía, teniendo alas lo más lógico es que vuelen, a diferencia de cuántos humanos que tienen dos piernas y usan su auto para ir a unas cuantas cuadras de distancia. Al final, todos somos iguales, es decir, pobladores de un planeta, cada quien en su propio ambiente y si aprendemos a respetarnos a partir de ahí todo es avanzar.

Enemigo Mío 1985

Los Dracs, seres alienígenas de rostros espantosos (comparados con los humanos) con costumbres bizarras y aparatos reproductores aún más extraños, están enfrascados en una guerra territorial con los humanos quienes estamos defendiendo nuestro derecho a vivir más allá de nuestras fronteras planetarias. Durante una batalla, un humano, Willis E. Davidge se ve varado en el extraño planetoide Fyrine V junto con uno de sus mortales enemigos, el Drac Jeriba Shigan. En un comienzo Davidge está más enfrascado en matar al enemigo que en su propia supervivencia pero se dará cuenta que en un lugar donde hay que ir más allá de la superviviencia y aprender a habitar en un ecosistema la única manera de hacerlo es en armonía. Así que mientras las guerras destruyen y separan (y contaminan), la fraternidad no conoce razas (o especies), construye lazos irrompibles que unen, reparan, trascienden.

Dune 1984

Una de las mejores y más trascendentes novelas de ciencia ficción es llevada a la pantalla grande donde podemos ver que el imperio intergaláctico explota los recursos naturales de la galaxia a través de las familias más poderosas del imperio (¿suena familiar?) quienes usan la mano de obra local de los habitantes quienes están a las órdenes de la nobleza. Esto lleva a la casa Atreides a un viaje donde aprenderan que los ambientes más inhóspitos contienen riquezas que van más allá de lo aparente y que no sólo son materiales. Pero para ello se requiere no de tecnología, sino de trabajo en armonía con las razas y especies del planeta desétrico Arrakis donde el agua es el bien más preciado. La explotación es entonces una actividad necesaria pero no tiene por qué ser negativa si se hace con sabiduría, liderazgo y trabajo en equipo. Donde no se necesitan políticos ni nobles, sino líderes que entiendan las necesidades de todos tomando en cuenta el medio ambiente.

La Sci Fi siempre ha tenido un papel predominante en la creación de conciencia social y humana, aún en sus expresiones apocalípticas. Subvaluada y vista con recelo siempre ha tenido importantes propuestas y mensajes que en mi opinión valen más que mil campañas con postercitos y volantes donde intentan crear algo que se puede crear mejor a través del conocimiento, no de la difusión de información. Un ser informado no tiene la misma capacidad de acción, que un ser conciente a través del conocimiento profundo de un tema adquirido através de una narración... no de un afiche.

Someone will make a stand...

El cine es un medio audivosual que presenta narraciones secuenciales a través de la yuxtaposición de imágenes compuestas a través de la fotografía pero íntimamente entretejidas por el montaje y con apego a un guión que plasma la historia dividiéndola en actos donde cada personaje motivado por una intensión que nace de un fin próximo y un fin último que se desarrolla junto con la diégesis en la introducción, desarrollo, nudo y desenlace. Todo unido con la música incidental que viste cada acto, escena y secuencia, así como el diseño del sonido que le da verosimilitud a las imágenes en la pantalla. Este fenómeno es una de las actividades que más me llenan, porque reúne la mayor cantidad de estímulos que me hacen sentir satisfecho mental, cultural y espiritualmente. En otras palabras, el cine es sencillamente la hostia, ósom, genial, entretenido, divertido, trascendental. Cuando te sientas en la butaca con tus palomitas, una coca fría y la narración que tienes frente a ti, con todos esos elementos que mencioné y los que no mencioné, te estremece, conmueve, emociona, te hace decir wow... es una experiencia total.

Furia de Titanes 2010 no supera a la original, ya que es un filme enteramente nuevo y fue un error mío compararla con la versión de 1980 que si bien es un referente obligado por el trabajo de Harryhausen más que por la producción misma. Hay que entrar a la sala digital del Templo del Cinematógrafo sin tomar en cuenta esa versión. Ya que no sólo el guión es diferente, visualmente es incríble. El guión narra la historia de Perseo quien es el clásico héroe al estilo Campbell, quien debe realizar su viaje para poder probarse a sí mismo, ante sus compañeros guerreros y claro, ante su padre. Cada acto está bien delineado, transcurre de manera lógica, concatenada y aunque no guarda relación alguna con la literatura helénica original, cuenta una buena historia de aventuras. La fotografía sobresale porque nos muestra escenas impresionantes y épicas sin moverse demasiado, sin ser parciales cuando se vuelve hiperbólica la aventura, muestra y exhibe con detalle los hermosos sets, los impresionantes paisajes y locaciones, nos da tiempo de observar el trabajo de vestuario, las hermosas armaduras de los dioses, los elegantes atuendos de la realeza de Argos y las armaduras de batalla de los guerreros. Es una fotografía digna de una producción hecha para verse, para disfrutarse en la pantalla más grande que puedan encontrar. La edición nos mantiene al borde de la butaca, nos lleva a através del vieaje de Perseo, no decae ni es demasiado apurada como para que nos hayamos quedado sin tiempo para apreciar el acto. La música es sencilla pero significativa, emocionante, le da ritmo a las imágenes y crea atmósferas. Sin embargo, no todo es miel sobre hojuelas, esta peli no fue filmada con cámaras estereoscópicas; es decir no fue filmada para ser vista en 3D y aunque el diseño de Real 3D es muy bueno, sí noté bajo ojo entrenado y crítico algunas pocas escenas donde las figuras se recortan con menores errores en las orillas, aunque estos detallitos no demeritan en absoluto la calidad visual del filme y su espectacularidad en Tres De. Esta peli es una joya, quizá no sea el fílme que compita con el Ciudadano Kane o El padrino, pero les aseguro que saldrán con una experiencia cinematográfica invaluable.
Clash Of The Titans 2010 recibe nachos con queso extra y una coca fría.

Series, series, series...

La televisión es una constante en nuestras vidas. No importa si podemos pagar la privada o sólo podemos ser público cautivo de malas producciones y temporadas atrasadas, mal dobladas. No tengo tanto tiempo como quisiera para ver más series de televisión, que las hay literalmente por docenas, sin embargo a través de EZTV tengo la oportunidad de ver unas cuantas elegidas que reseño a continuación.

Producida por Sam Raimi, ignoro en qué canal la estén transmitiendo pero es una de las mejores series de TV que he visto en un buen rato, la razón por la que me gusta no es su guión, ya que es bastante común, la historia del héroe que sufre bajeza y media para llegar a gladiador, pero me encanta que las tomas sean tan dinámicas, que la fotografía sea dinámica y la edición se enfoque en mostrarnos la violencia de una arena romana. Es como ver una serie de 300 al estilo Miller-Rodríguez, con litros de sangre, buenas coreografías de peleas, mujeres desnudas y la señora Lucy Lawless en un rol genial. Híbrido de Gladiator, 300, Spartacus y Xena Warrior Princess esta serie recibe unas palomitas con mucha salsa (roja) y una coca bien fría...

Al día de publicar esta entrada se estrena en México The Pacific, yo tengo vistos 5 episodios que son la mitad de la serie entera. La producción es absolutamente maravillosa y sólo por eso valdría la pena verla.

Es una serie completamente bélica que retoma la calidad de Band Of Brothers y narra las historias de soldados que tuvieron que participar en multiples campañas en el Pacífico luego del ataque japonés a Pearl Harbor. La fotografía es notable, la edición sobresaliente y lo único que a mí no me grada pero estoy seguro habrá a quien sí, es la intercalación de las anécdotas reales de los veteranos en los cuales están basados los eventos. A ratos se centran mucho en los personajes y lo que algunos queremos es ver batallas, pero el balance es muy bueno. The Pacific te va a encantar si Band Of Brothers te gustó y recibe nachos con quesito y una coca bien fría.

Un viaje al pasado con una serie que vi de niño por tele abierta y que me pareció impresionante hace veinte años...

V es un re-make, o como decimos en México, un refrito de la serie original de los invasores, no quiero realmente platicárselas si es que no tuvieron chance de ver la original o bien si la están viendo por el Warner latino, ayer precisamente vi el episodio 6 y la cosa va bien. A mi gusto hay demasiados personajes, sin embargo la trama no se complica demasiado, está bastante apegada a la original así que hay eventos que yo ya sabía pasarían. Vale mucho por la calidad de los efectos especiales y visuales que la traen perfectamente al siglo XXI aunque no ofrece nada innovador y que no hayamos visto en ID4 o Starship Troopers. Bastante entretenida sin que pueda decir que es algo espectacular o bien "nuevo", cosa que ya es muy difícil de hacer. V recibe palomitas con coca fría.

No eres geek si crees que ver Big Bang Theory es geek...

Hace unos días me preguntaron "¿que es geek?" y en esa conversación salió una lista muy al estilo de la revista MAD que resultó "crees ser geek si... eres geek si..." lo curioso es que al final, el geek resulta ser un individuo que no sólo le gustan los comics, la sci fi y lo relacionado con la fantasía, es un individuo culto que no se la vive viendo TV, cine y leyendo comics... es alguien que tiene una cultura verdadera, real y muy por arriba de lo que son los temas antes mencionados, ya que sólo porque el grueso de la gente no puede mencionar los tres Flash que ha habido no significa que sepas sobre verdadera Ciencia y Filosofía. Por eso The Big Bang Theory me parece una serie que ha ido perdiendo poco a poco su originalidad y el "empuje" que tuvo al comienzo. De entrada porque el nerd que jamás consigue a la chica en la 3a temporada ya está acostándose con ella... a los Friends les tomó al menos 7 temporadas para comenzar a casarse... en el episodio de estreno Sheldon recibe un premio y resulta que sufre de pánico escenico y no puede pasar al podium a dar el discurso de agradecimiento lo que lleva a Penny a una solución muy vista y obvia. Los chistes geeks no cesan (Spoiler: "¿por qué cruzó la gallina la banda moebius? pues para llegar al mismo lado") pero la inercia del Leit Motiv de los personajes va perdiendo cuerda. Siegue siendo una serie muy divertida, me hace reír (ese chiste es ósom), pero veo cómo poco a poco va dacayendo y no le veo un futuro muy prometedor. Jamás será verdad que inteligent is the new sexy, nunca. Borges lo dijo "la estupidez es popular".

Soy Warsie, sabemos que le voy a dar una buena reseña a Star Wars: The Clone Wars...

En el episodio 17 rinden un tributo a Akira Kurosawa en un episodio que cuenta nuevamente el clásico de los 7 Samurais, que vimos también en western con los 7 Magníficos, me encantó el episodio. Qué puedo decir para hacer una crítica objetiva, pues que la historia se ha ido complicando, la trama es compleja y si no ves todos los episodios no vas a entender algunos de los movimientos de la república o de los separatistas, a ratos yo mismo que los veo todos y varias veces no me queda siempre claro cuál es el punto de la guerra en el que están. Se va alejando de una serie animada para niños y se vuelve una serie para warsies, para los que seguimos cada movimiento y nos aprendemos los nombres de cada personaje. El episodio 16 es de hecho uno que narra una aentura de Padme y aunque tiene su acción, todo es casi política y pláticas entre los personajes. Ignoro si un niño encuentra eso divertido pero creoq ue para eso son las animaciones, para entretenernos y cuando la trama se va complicando su clasificación va subiendo. Fuera de eso, la serie es impresionante, las voces (originales) geniales, las batallas sorpendentes y la historia va creciendo. Me encanta cada semana ver The Clone Wars, y recibe sus nachos con queso y coca fría.

La última reseña también podría no ser muy objetiva, ya que me encanta esta serie. Sin embargo sí hay comentarios que no son de alabanza. Me desagrada mucho que las series animadas, que son ficticias por completo, relfejen cosas de la realidad y la 3a temporada de Metalocalypse comienza donde terminó la anterior y tuvieron que resolverlo con un argumento que hace referencia a la pasada recesión económica. Me choca. La recesión es fija, y odio que lo que está para entretenerme y divertirme me haga referencias a mi realidad, suficiente tengo con ella como para enfrentarla en la pantalla. La cosa mejora con los subsecuentes episodios retomando lo absurdo, lo extremo, lo ridículo de las aventuras de la banda animada de Death Metal más metal de toda la televisión. Recomendable al 100% si te late la sátira violenta y el Death Metal. Metalocalypse recibe palomitas con mucha salsa y una coca fría. Totally Metal.

Catorce Hojas

Hace unos años vi con Donnie Yen (uno de los más talentosos artistas marciales del cine que hay hoy en día) un filme llamado 7 Espadas, este tipo de pelis entran dentor de lo que se conoce como el género Wu Xia, que dentro del género de artes marciales se especializa por mostrar historias de espadachines, las que son muy socorridas en el cine asiático. 14 Blades es el doble de espadas que en la mencionada líneas arriba y tiene una calidad de producción realmente buena. El guión narra los eventos de un soldado de élite a cargo de impartición de justicia en una de las provincias de china, como todo buen filme de Wu Xia abarca varios actos e historias paralelas que se van entretejiendo de manera a veces un poquito confusa para los que somos occidentales y no podemos recordar bien los nombres ni los rostros (ya me imagino a los asiáticos viendo pelis occidentales y comentando "todos son igualitos"), sin embargo es un pequeño épico con rasgos helénicos que lo hacen un drama digno de ser visto. La fotografía es excelente, los chinos se distinguen por elegir los escenarios más bellos o impresionantes que puedan encontrar, así como construir sets realmente artísticos. La edición está hecha para darle realismo a las peleas que están coreografiadas de manera notable y si supieramos mandarín y reconocieramos fácilmente los rostros estoy seguro que sería una excelente edición. Si eres fan de este tipo de filmes, es obligada.
14 Blades recibe palomitas con mucha salsa y una coca grande y fría.

Guerrero Merantau

Nos gustan las pelis de artes marciales, a mi banda cinéfila y a mí, así que cuando vi que estaba por ahí en la webteca Merantau Warrior decidí darle un chance. Creí que era de Muay Thai y resultó ser de Salit, un arte marcial indonesio. El error fue pensar que era similar a Ong Bak, no es una mala peli, es sencillamente diferente. El consejo es verla sin esperar algo que hayamos ya visto. La historia es clásica, un rito de pasaje, un héroe, un viaje y el crecimiento del héroe a través de la resolución del conflicto. Buen guión, reamente helénico lo que me gustó bastante, los actos bien delimitados. La fotografía bien realizada, con algunos emplasamientos interesantes y otros clásicos de artes marciales, cabe mencionar que las coreografías de Salit están muy bien realizadas. La edición sobresaliente en las secuencias de acción pero nada fuera de lo normal en las demás escenas. La música fue algo que realmente me agradó y eso armó muy bien todo el filme. Es genial de vez en cuando ver cine extranjero sobre todo si es de un género que te gusta (en mi caso, artes marciales) y Merantau recibe dos pulgares arriba.
Merantau recibe palomitas con salsa y una coca grande y fría.

There's a man in the sky...

The Invention Of Lying es un filme que originalmente conseguí para mi clase de Ética en la Universidad, pero nunca tuve tiempo de verla y jamás le presento pelis a mis alumnos que yo no haya visto primero (de qué manera voy a conducir una discusión o debate), en estos días de solaz finalmente pude verla y fue una experiencia realmente interesante. Imaginen una tierra donde nadie, absolutamente nadie, puede decir mentiras. Así que cuando te preguntan cómo has estado no respondes con el clásico "pues bien..." sino con la verdad absoluta "siempre he pensado que la pregunta cómo estás es vanal e hipócrita", hasta que un día un pobre perdedor es orillado a inventar la mentira luego de haber sido vituperado con la terrible verdad que se le presenta. Ahora, cuando dices la primer mentira del mundo, la demás gente te cree, sencillamente porque nadie conoce la mentira y lo que digas tiene que ser por fuerza la verdad. Esto lleva al personaje principal a toda una serie de eventos en lo que tiene que discernir sobre lo que va a decir, sobre lo que es la verdad, la realidad, la mentira o simplemente un acto de percepción. Merleau-Ponty nos propone que los fenómenos de la percepción no son sino cuna cadena de microeventos que nos llevan a la construcción de la realidad vía extensiones de nuestros órganos, como lo sería un bastón a un ciego... así que la verdad está en la percepción de quien observa una parte de la realidad y la va armando conforme a sus experiencias. Sin embargo la peli me plantea (a mí) la posibilidad de un mundo donde la demás gente necesita de ratificar sus percepciones a través de las de los demás, por eso tachamos de "loco" a quien ve cosas que la mayoría no ve, haciendo que la verdad sea sólo aquello que es perceptible a la mayor parte de la población. Interesante, porque el propio filme plantearía la siguiente premisa: es posible que si la mayoría de las personas perciben algo que no es realidad se convierta en verdad por ser una percepción colectiva y tomada por cierta ya que está validada por la mayor parte de los perceptores. Así sucesivamente, confronta el filme una serie de actos y eventos que ponen en tela de juicio la diferencia enorme que puede haber entre la realidad y la verdad, aunado al confrontamiento de la realidad pragmática con la verdad emocional. Quizá sea un filme demasiado complicado o lo contrario, muy simple como para haber llegado a las pantallas. Absurdo en su premisa de un mundo donde nadie puede decir una mentira... pero si Jim Carrey en un sobreactuado abogado que no puede mentir puede ser un filme exitoso, no entiendo por qué The Invention Of Lying ni siquiera asoma su poster en las salas mexicanas o en los pasillos de los videoclubs. Es una buena peli, fílmicamenteh hablando con defectos, como una fotografía común o una edición lineal muy sencilla. Su guión incluso puede tener detalles un poco exagerados, no poder decir mentiras no implica que tengas que decir todo lo que piensas... sin embargo, planta una semilla importante de reflexión que me hace recomendarla. Preferiría esta mil veces por encima de Mentiroso, Mentiroso de Carrey.
The Invention Of Lying recibe nachos con coca fría.

2 Thai Terror 2

Comencemos con la que vi en el Templo del Cinematógrafo. Como habìa comentado enmi pasado viaje el DFecín entré a ver Legion, yo ya vi Where The Wild Things Are así como Outlander, así que mio pción cinematográfica fue la palomera Legion. A mi regreso a tierras poblanas me encuentro con que no se han estrenado ninguna de esas dos, queriendo ver otra ves Donde Habitan Los Monstruos la opción que quedó fue The Coffin, producción Thailandesa norteamericanizada que resultó menos thai terror de lo que había imaginado pero no por eso despreciable. El guión narrala historia de un ritual thai que llevan a cabo para espantar a la mala suerte y plantea que dicho suceso trae consecuencias kármicas, en fin no quiero contarles másl a historia. Es una buena historia con la salvedad de que el guión intenta hacer el suspenso demasiado largo provocando que a ratos sea confusa y que todo se vaya aclarando básicamente hasta el final del filme loq ue podría ser un poco desesperante. No hay muchos sustos como en otras pelis que he visto, pero el paralelismo de las narraciones está bien hecho. La fotografía es buena, me agradó el uso de la luz y los planos. La edición no apoyamucho la confusión del guión pero tampoco la hace una mala peli. Si eres neófito en el Thai Terror, esta es una buena peli para comenzar, ya que hay unas mucho más impactantes y quizá quieras empezar por algo light e ir subiendo de nivel. Noh e encontrado una peli Thai que tenga mucha coherencia en su guión así que en ese aspecto permanece igual que las demás.
El Sarcófago recibe palomitas y coca fría.

Pasemos a la siguiente reseña...

La segunda peli reseñada aquí será Comming Soon, traducida como Viene Por Ti, no es un mal sibtítulo aunque no tiene mucho que ver con el tema de la peli, que hace referencia a las pelis que están por estrenarse, así que debió llamarse Poróximamente. Sin embargo, Viene Por Ti me parece más adecuado en esta ocasión, aunque normalmente me quejo mucho de las traducciones, sin embargo, ignoro por completo cuál sea la traducción literal del Thailandés original. Bien, el guión es como muchas pelis de horror, y más las de Thai Terror, sin mucho sentido y con las justificaciones más raras; narra la historia de unos piratas que graban las pelis en el cine con una videocámara pero en esta ocasión ver (mientras graas) la muerte de Shomba, un alegado personaje real, trae consecuencias realmente desagradables. Lamento mucho haber visto esta peli en la comodidad de la casa porque realmente va a espantarte sil a ves en cine, más lamentable es que no serálo mismo verla en cine habiendo ya vistola peli previamente. Me arruiné yo solo la experiencia, pero ustedes no cometerán el mismo error y esperarán a que llegue a su cine local, este fin de semana que estuve en el DF estaba en unas cuantas salas, así que no pierdan la esperanza de que se estrene por ahí cerca de ustedes. No la compren pirata sino hasta que estén totalmente seguros de que no podrán verla en cine, delo contrario ¡Shomba irá por ustedes! La fotografía es buena y la edición provoca que en un dado momento el transcurso de la peli se haga un poco lento, pero despertarás con un brinco. Es una buena peli de Thai Terror, con poco gore, muchos sustos y un buen personaje... no esperen mucho de la trama
Viene Por Ti recibe palomitas con salsa y una coca grande y fría.

Marcos 5:9

En un pequeño restaurant en medio del desierto de Nevada irónicamente llamado Paradise Falls (el paraíso cae) se sucita una tremenda batalla entre hermanos que definirá supuestamente el futuro de la humanidad. La verdad es que no importa lo que haya llevado a este punto crucial y mucho menos importa lo que vaya a suceder, la narración se enfoca al Last Stand que tiene lugar en este desolado rincón ¿olvidado por Dios? No es el mejor guión del mundo, ciertamente no tiene base alguna en ningún escrito que haya yo leído (o escuchado mencionar) y estuve atento a ver si había referencias a Milton (cuyo Paradise Lost me encanta) o bien Dante, quizá en algún librillo sobre brujas o la inquisición... pero no. Es una peli que se trata como mencioné, de una batalla, no más. No se pregunten por qué, ni qué pasará porque además dudo que haya secuela, disfrúten de muchas imágenes bastante bien realizadas, de secuencias de acción y un poco de gore que valen la pena para pasar el rato. No voy a mentirles, es un churro, pero es bastante divertido. Si ya vieron Where The Wild Thing Are, Outlander o How To Train Your Dragon no tendrán otra opción y entrarán a ver esta para pasar un buen rato. Definitivamente la vería por arriba del Juego Perfecto o la peli del gansito Recuérdame con Pattinson. La fotografía es buena, me latieron mucho bastantes de las tomas, y la edición también es buena con excepción de un par de momentos en que platican demasiado y la historia decae.

Legion recibe palomitas y una coca.

Species

Con una verdadera pléyade de estrellas (Natasha Henstridge, Ben Kingsley, Michael Madsen, Forest Whitaker, Alfred Molina y Marg Helgenberger) Species llegó en 1995 a ser una versión mejorada de Lifeforce (reseña aquí) que narra la historia de un ser alienígena pero que no viene del espacio exterior sino que fue generada a partir de la fórmula genética que los aliens nos enviaron vía el S.E.T.I. tal y como lo vimos luego en Contact con Jodie Foster. Es así como Kingsley configura un equipo para atrapar a Sil (diseñada nada menos que por H.R. Giger) encarnada por la voluputosa y atractiva Henstridge quien se roba la peli. El guión de la peli es realmente bueno, apegado a las fórmulas clásicas de la Sci Fi sin que demerite por ser algo trillado (aunque si viste Lifeforce, podría serlo) pero no te va a importar ya que el Gore es genial, ver a Henstridge desnuda a nadie le incomoda y cada acto de la narración se lleva a cabo con bastante lógica, coherencia y sin demora. No se hace tediosa, vaya. La fotografía no es algo que podamos resaltar pero tampoco está para quejarse, y la edición conduce en estricto orden cronológico la historia hasta llegar a un desenlace bien realizado. Species es una peli serie B, con todo y que tiene buenos efectos especiales y a todos esos actores, una peli escencial para cualquier fan de la Sci Fi de horror.
Species recibe palomitas con mucha salsa y una coca fría.

Grita

Luego de ver Cursed decidí continuar con la trilogía Craven-Williamson, sobre todo porque este fin de semana no se estrenó en cine nada digno de verse. Outlander (reseña aquí en el Atrio) con uno de los títulos en español más ridículos de la historia que hace referencia a la Tierra Media sin nada que ver con ella, Dear John que es un romance ligero norteamericano propagandístico, El Juego Perfecto que un filme más que cuenta la historia de los underdogs (perdedores) que aprenden lecciones de vida y la única que vale le pena pero que vi hace meses porque tardan aaaaños en traerlas a México, Where The Wild Thing Are (reseña aquí en el Atrio) ¿cuándo estrenan Legion? Parece que la veré mucho antes de que llegue al Templo... en fin. Scream es un filme de terror que a la distancia y luego de haberlo visto varias veces me sigue pareciendo muy fresco, me espanto de hecho un par de veces y creo que es en verdad un clásico moderno. Williamson escribe historias muy teenagers pero efectivas, siendo lea la muchos de los paradigmas del as pelis ochenteras como Friday The 13th, Nightmare On Elm Street y Halloween. Tiene su giro narrativo y un doble desenlace que hace de esta historia una que es clásica e innovadora al mismo tiempo. Tiene muchas teens bastante candentes incluida la hoy mamazona Rose Mcgowan (quien pronto veremos como Red Sonja bajol a dirección de Robert Rodríguez, yeay!). La fotografía no ofreció nada nuevo o espectacular sin embargo se compensa porque la edición traduce muy bien la tensión de los actos a un entramado narrativo bastante bien hecho. Scream debe estar en los anaqueles de todo fan del cine de terror.
Scream recibe sus palomitas con salsa y una coca bien fría.